這兩天， 林俊杰辦了一場JJ林俊杰《倖存者•如你》新歌首唱LIVE。

因爲這張專輯主打“平行時空”的概念，很有新意，於是我也去湊了湊熱鬧。

原以爲直播是那種坐在桌子前，和大家聊聊天、唱幾句新歌互動一下的那種。

林俊杰一出場，我就驚了。

酷炫的科技感，一級穩的現場，堪稱短視頻時代的神級LIVE。

當時就挖絕機了，絕了絕了絕了。

看完全程下來，這不僅僅是場直播。

應該是一場有質感的 演唱會+特效+MV+直播互動 。

他現場唱了六首歌曲《最嚮往的地方》《最好是》《失去的那些》《交換餘生》 《暫時的記號》《倖存者》，還有《While I Can》MV全球首播。

先說第一首歌《最嚮往的地方》。

這首歌曲風一如既往的溫柔，搭配着林俊杰獨特清亮的嗓音，會有治癒感。

看浪花經歷多少歲月的收藏

去擁抱眼前看似渺小的希望

最驚喜的是，這首歌也即將成爲迪士尼·皮克斯動畫工作室最新電影《心靈奇旅》的中文主題曲。

不僅歌好聽，LIVE的視覺衝擊也很強。

舞臺特效打破了空間的限制，以宇宙、時空等元素組成，很貼合“平行時空”的主題。

上面延伸到畫面外的特效，不是大家常見的AR，而是一種最新的XR技術。

華人歌手裏，林俊杰也是第一個現場演出時使用這種技術的，絕對是一場視聽盛宴。

這場直播一看就經過了精心的打磨和設計，小小的轉場，都很有創意。

唱完第一首歌曲之後，林俊杰就像個導遊一樣，帶着大家參觀辦公室、會議室等等。

一個轉彎出門的動作，就將他從那個時空的舞臺，拉回到日常的工作生活中。

真的有平行時空那味兒了。

我特別喜歡《最好是》，這首歌的氛圍感太強了。

林俊杰坐在椅子上，一束暖光打過來，那種溫柔就像，萬物皆有裂縫，那是光照進來的地方。

他與她的愛情，曾經滿眼是幸福快樂，可回頭卻發現，這一切都是虛構的，世界上最痛苦的是：

一個人記得，一個人忘了。

這首歌的最後一句，關上燈該睡了，晚安了，鏡頭裏只留下一個讓人回味的背影。

配合着燈光逐漸暗淡的效果，更像是看一場悲劇的愛情電影。

畫面的質感，就是一個MV。

最驚豔的，還得說最後一首主打《倖存者》，舞美簡直炫目。

光束如夢似幻，而光網交織而成光幕，又充滿奇妙的空間感。

隨手截一張圖，就充滿着故事的味道，情感細膩又剋制。

到了副歌部分，情緒上揚，還有身後那驚濤拍浪的質感，是最後的釋放。

直播的1個多小時中，不能喊咔，沒有重來，如此高難度的挑戰，林俊杰在這場表演中，做到了幾乎完美。

林俊杰不僅把演唱做到了極致，就連直播的互動，也充分的發揮了它的作用，讓粉絲有足夠的參與感。

現場把兩套衣服搬上舞臺，粉絲實時互動投票，哪個票數多，就穿哪個。

最後黑色的衣服獲勝，林俊杰還玩了60秒現場換衣。

排練的時候沒問題，可到了直播現場，他的扣子扣錯了，驚不驚喜，意不意外。

願賭服輸的林俊杰，在互動的時候，頻頻翻牌粉絲點歌，清唱了《關鍵詞》《愛笑的眼睛》《江南》《曹操》，每首歌都是回憶啊。

除了和粉絲互動外，林俊杰還召喚了平行時空的“分身”，虛擬版老林M.E，和大家花式互動。

這場直播時間不算長，但內容量非常大，一看就是經過精心準備的。

林俊杰爲了呈現最極致的視聽效果，花了將近3個月的時間籌備，邀請了百人團隊策劃製作，纔有了今天的效果。

爲了保證直播的萬無一失，他一直不停的排練。

他還發起了《倖存者》的合拍挑戰，那次的預熱活動，引起了不小的轟動。

經過無數用心的準備，纔有了現在MV般的直播效果，特效、佈景、流程、演唱、文案，每一處細節都打動人心。

從2003《樂行者》到2020《倖存者·如你》，林俊杰不斷突破自我，爲觀衆帶來新鮮、創意的表演。

他對待音樂絕對熾熱對待觀衆的真誠，絕對是行業標杆。