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作者 | 陶淘  編輯 | 曹楊

來源:燃次元

走到第五季的《脫口秀大會》,陷在了輿論的漩渦中。

實際上,本季《脫口秀大會》的話題熱度並不遜於往屆。

#House的炒股段子被戲稱爲 “脫口秀第一股”#,#孟川說李誕的腹肌是蝦線#、#王建國出門沒有人情全是事故#等上百個話題,在一個多月間頻頻登上全平臺熱搜。據貓眼專業版數據,截至10月7日22時,《脫口秀大會5》獲得網絡綜藝熱度日冠16個,僅8月31日,《脫口秀大會5》的全網上榜相關話題就達到了62個,其中60個在微博

“《脫口秀大會5》並不缺乏精彩內容,尤其是新人的表現相當亮眼,比如黃大媽、毛豆等。當然,‘老人’也有更上一層樓的,比如小佳、House、徐志勝等。”多位《脫口秀大會》的老粉均對燃次元表示。

但伴隨着觀衆對 “周迅忘記拍燈”、“拉宏滿燈晉級”、“離婚梗、公司內部梗,反覆使用”等問題的詬病,不僅《脫口秀大會5》的爭議聲與日俱增,其豆瓣評分,更是創下了該系列綜藝的新低4.9分。

表面來看,這是因爲王牌綜藝陷入了“綜N代”共有的困境。而冰川之下,或許是《脫口秀大會5》背後,成立了8年的笑果文化,也進入了企業發展的瓶頸期。獨孤求敗的笑果,未能實現自我突破

“當何廣智、思文、程璐等老演員在熟悉的內容上被透支之後,笑果文化的活力就明顯衰退了。”喜劇行業長期觀察者叢生表示,“笑果文化昔日的戰略,導致了今日人才青黃不接,也很大程度上使之陷入了困境。在資深演員都被‘盤透’之後,如今的笑果文化,最大的競爭對手,是過去更‘好笑’的自己。”

2017年,在談到公司發展戰略時,李誕就曾說過,“我們喜歡這個市場只有我們。不要有第二名,不要有競爭。”

據虎嗅報道,笑果文化的元老級人物史炎也曾透露,笑果文化在一些項目中,曾限制了自己的演員與其他廠牌演員同臺演出。

“這就使得笑果文化雖然一時構建了人才壁壘,但與其它廠牌從業者之間存在溝通不足。”叢生還談到,在綜藝的吸附力下,其它廠牌的演員流入笑果文化的比比皆是,但反之則少之又少,“單向流動之下,行業的流動性未能被充分打開,這對於笑果文化與脫口秀行業,都非常不利。”

正因如此,儘管據笑果文化統計的數據顯示,近十年來,脫口秀廠牌從前笑果時代2012年的7個,增加到了如今的200個和1000位演員,但行業虛幻的繁榮之下,是笑果文化之外,絕大多數廠牌依舊艱辛的生存現狀,以及內容的良莠不齊。

“最近4年來,大部分脫口秀線下演出的價格上漲幅度依然很小。”浸潤在脫口秀行業十年的北京喜劇中心運營宋啓瑜告訴燃次元,票價幾十元的脫口秀,仍是市場上的主流,能夠單場票價過百元的,也就只有笑果文化和單立人。

脫口秀演員兼編劇霍霍司機也透露,“行業中半數的全職演員,都在笑果文化,其他廠牌少之又少。並且,目前行業中脫口秀演員的內容質量良莠不齊。除了頂流演員之外,線下明星與普通演員之間,差距也非常大。”

叢生直言,不難看出,脫口秀的人才結構相對不平衡,笑果文化的演員如果才思枯竭,內容就很難推陳出新。

“無論是透支舊梗,還是尋求網紅咖爲自己的王牌綜藝帶流量,都會透支觀衆對節目和廠牌的信任。只有積累沉澱,造血新人,同時對行業同仁海納百川,或纔是笑果文化發展的王道。”

口碑撲街

步入第五季的《脫口秀大會》,或正面臨觀衆審美疲勞的危機。

爲了緩解觀衆的審美疲勞,提升流量和關注度,燃次元接觸到的多位綜藝老粉紛紛表示,“這檔綜藝開始‘亂投醫’了。”

首先,就是嘉賓的選擇與節目的整體需求匹配度不高

“節目組選擇周迅、那英來當嘉賓,估計是因爲兩位的咖位大,節目組想借此破圈,但很顯然,她們倆都不太適合《脫口秀大會》。”對於節目之初的嘉賓陣容,觀衆佳佳如此評價道,尤其是周迅,她似乎全程“get”不到選手們的笑點。

那英儘管“營業很努力”,但似乎也只能聽懂一部分段子。相比而言,她在《一年一度喜劇大賽2》(後簡稱《喜劇大賽2》)中,作爲嘉賓的表現,明顯更好一些。

“這或是因爲《喜劇大賽2》接近於小品的表演形式,相對來說更‘下沉’一些。而脫口秀,一些段子需要較爲‘內涵’地表達出來,對於觀衆來說,笑點沒有那麼直接。”叢生分析,這就更需要邀請一些對脫口秀有一定研究或高度關注的人來當嘉賓。

其次,強捧流量博主以及笑果的“自己人”,給不少喜愛《脫口秀大會5》的關注帶來賽制並不公允地觀感

“拉宏的段子內容確實有失水準,但她卻能拿到四燈晉級,由此引發節目組‘存在黑幕’的討論,也不足爲奇。”佳佳評價道。

00後的拉宏是一位B站UP主,在《脫口秀大會5》第一期中調侃道,“我在微信羣裏說,‘BBQ了,又要做核酸了’。老外回覆我‘哪裏有燒烤’。我真的栓Q!”還有“鄰里給我送錦旗,上面寫着‘真的會謝’。”

然而,這些在彈幕網友看來“一點也不好笑”的段子,卻收穫了李誕、周迅、那英和大張偉四位領笑員先後拍燈,讓許多觀衆瞠目結舌,併發出“一看就是劇本”的感嘆。

“想捧拉宏,多半是因爲她在B站上有300多萬的粉絲,可以成爲節目的流量密碼。” 從《今晚80後脫口秀》就開始看單口相聲的喜劇愛好者小丸子對燃次元表示,但《脫口秀大會5》畢竟既是綜藝,也是比賽,公平和歡樂同等重要。

“除此之外,笑果文化明顯想捧自己簽約的演員,但它不應該既當裁判員,又當運動員,從而破壞行業的遊戲規則。好的比賽機制,應該讓優秀的表達者留住。”

明星與流量加持之外,《脫口秀大會5》老梗玩到枯竭,也是令許多觀衆詬病的點之一

“對於程璐、思文,還有李誕、黑尾醬等人的離婚梗,我耳朵都快聽出繭子了,‘前六沒來,前妻來了’這樣的段子,一點也不高級,希望笑果的內容能更驚喜。”《脫口秀大會》五季的粉絲陽笑表示。

在一個《脫口秀大會5》的微信粉絲羣中,同樣有不少粉絲就“老梗”展開討論,“笑果文化似乎在強制消費志勝(徐志勝)的外貌和口音,但他其實已經剪掉了劉海,並不想再消費自己的外貌了。”

“冷飯熱炒”背後,即使對經驗豐富的脫口秀演員來說,創造新梗也並非易事。

“首先在於線上綜藝與線下綜藝的表達空間不同。”霍霍司機表示,《脫口秀大會》的受衆規模越來越大,而爲了照顧不同的受衆,和線下脫口秀表演相比,線上的表達空間更容易踩到‘高壓線’。因此,創作新梗的難度也會更高。”

事實上,思文表達的一些和女權有關的段子等,在上線了騰訊視頻且在彈幕中引發了一定的爭議後,確實沒能逃脫被剪輯的命運。無獨有偶,去年的《吐槽大會5》,范志毅吐槽中國男足的段子,也同樣引發了部分觀衆的質疑。

但即便如此,依然認爲笑果文化有路徑可以探索的網友,也兼有之。

“在我看來,呼蘭、孟川等選手,關於夢想、網絡環境的段子寫得都很深刻;黃大媽、鳥鳥的段子,不管下里巴人還是陽春白雪,也都獲得了觀衆的共鳴。新老選手都還有表達的空間,就看笑果的企業文化是在繼續鼓勵創新,還是變相鼓勵老人停留在舒適區。”叢生直言,李誕三句不離離婚梗或者外貌梗,或也體現了笑果文化在“造梗”方面的守舊導向。

“亂投醫”背後

在業內人士看來,《脫口秀大會5》之所以使出渾身解數博流量,或因笑果文化今年面臨的挑戰,比往年更嚴峻。

據笑果文化官方數據,2021年,笑果受衆面最廣、收入佔比最高的是線上長視頻業務,《脫口秀大會》《吐槽大會》和《脫口秀反跨年》等業務營收已經佔到公司業務總營收的40%。

從2016年開始,《吐槽大會》帶領笑果文化走入大衆視野。2017年,笑果文化首次推出《脫口秀大會》,這兩檔一年一度的綜藝節目,也成爲了笑果文化的吸金密碼。

實際上,笑果文化依託《吐槽大會》和《脫口秀大會》兩檔王牌綜藝,再加楊笠、龐博、呼蘭等人氣演員的藝人經紀業務,實實在在獲得了一級市場的青睞:8輪融資後,笑果文化估值已達40億元,較6年前的1.5億元估值增長了二十多倍。

但興許是因爲2021年《吐槽大會5》的體育專場中途翻車,原本打算今年上半年更新的《吐槽大會6》未能如期露面。對此,笑果文化方面相關負責人確切地告訴燃次元,“今年肯定不會再有《吐槽大會》了。”

這或許意味着,笑果文化線上兩檔王牌綜藝中的其中一檔《吐槽大會》,已折戟

“《怎麼辦!脫口秀專場》或許是笑果文化用來‘救場’《吐槽大會6》的。這檔今年才和大家見面的新綜藝,每一期分上下半場。即,上半場放的是‘脫口秀演員團綜’,下半場‘吐槽’不夠犀利的素人單口相聲。儘管都是笑果文化的‘產品’,但它的火爆程度,和《吐槽大會》系列相比,不可同日而語。”叢生分析道。

據貓眼專業版數據顯示,《怎麼辦!脫口秀專場》的貓眼全網最高熱度爲第4位。然而去年同期,《吐槽大會5》的最高熱度,則一度登上全網熱度第一位。

除此之外,在貓眼專業版的動態與成就中,《吐槽大會5》的播放量3次達到全網日冠,而《怎麼辦!脫口秀專場》則未提及相關數據。

2022年,除了《吐槽大會6》折戟之外,和其它衆多脫口秀廠牌一樣,笑果文化同樣面臨着線下演出受阻的困境

“受一些客觀因素影響,今年4-5月,北京的脫口秀演出停過一陣子。即便是今年上半年4-6月中開放演出的時日,票房大概也只有去年同期的60%。”宋啓瑜進一步表示,受疫情影響,脫口秀的觀衆也相應少了一大批。

據笑果文化統計,2021年全年,笑果文化在全國進行了超過1500場線下演出和開放麥,佔到了笑果文化營收的20%左右。但今年,受一些客觀因素地衝擊,外加頻繁巡演的城市之一北京,線下演出受阻,線下營收也受到了影響。

脫口秀廠牌之外,其它喜劇廠牌的傾軋,對笑果文化帶來的威脅也不容小覷

其中就包括“四大喜劇廠牌之一”的開心麻花。據文匯報報道,2021年,開心麻花線下演出總場次爲1287場,營業收入達1.18億元。反觀笑果文化,全年票房8000萬元,不及前者的70%。

據燃次元觀察,從《脫口秀大會》的微信粉絲羣討論的話題來看,開心麻花與笑果文化的受衆重合度較高,線下喜劇演出市場競爭十分焦灼。

“對於不少觀衆來說,話劇與脫口秀,是具有可替代性的消費產品,尤其是在消費能力有限,或消費時間不足的時候。”叢生談到。

或正因如此,笑果文化今年的營收,更多押寶在了《脫口秀大會5》上。對於肩負營收重任的《脫口秀大會5》而言,必須提升其商業價值

笑果求變

當然,目前來看,在名人咖、網紅咖以及老梗等花式“猛藥”的共同作用下,《脫口秀大會5》的確爆火出圈了。

貓眼專業版數據顯示,《脫口秀大會5》截至10月7日22時共獲得全網熱搜418條,再加上第五季的廣告主數量與第四季持平,高達10個,包括從第一季贊助至今的別克君威汽車,第四季延續到第五季的伊利金典牛奶系列,遠高於“隔壁”米未同期上線的《喜劇大賽2》4個贊助商的數量。

不難猜測,《脫口秀大會5》的商業價值應該可觀。

然而,儘管《脫口秀大會5》的商業價值依舊堅挺,但對於一檔綜藝節目,尤其是一家喜劇廠牌來說,源源不斷的優質內容與價值輸出,或纔是可持續生存之道。

同爲《喜劇大賽》和《脫口秀大會》粉絲的佳佳表示,自己在上班、學習之餘,只有碎片化時間可以看些綜藝,“不得不二選一的時候,我會傾向於看豆瓣上評分更高的那個。”

而不同於《脫口秀大會5》4.9分的滑鐵盧,《喜劇大賽2》的豆瓣評分,開分高達8.6分,比肩第一季。

一位長視頻平臺的副總經理曾對燃次元分析,一般而言,綜N代在上一季結束之前,就會簽約大多數下一季的品牌商。因此,本季商業價值表現好,或許和上一季的口碑表現有着較大聯繫,除此之外,本季的話題度,也會影響商業價值是否會延續。值得注意的是,當季的口碑會較大影響下一季的商業價值。

“《脫口秀大會5》口碑與商業價值的明顯倒掛,則是典型的‘消耗型’綜N代——在本季的末尾,受制於這一季的口碑,下一季的招商難度肯定會加大。”叢生分析道,正因爲此,只有重新激發老演員的創作能力,並且努力培養後備軍,才能繼續煥發笑果文化的活力。

“如今,曾經貧窮的何廣智不窮了,當白領的呼蘭也不再上班,提起那些老生常談的話題,最直觀的感覺就是不如之前接地氣。”陽笑感慨道。

事實上,的確如此,對於上述這些曾經在生活中有過掙扎,並從中挖掘段子的笑果一代演員而言,他們正在離“生活”越來越遠。正如何廣智在第6期節目中提到的,“比起生活富足的狀態,顯然曾經奔波於生計的日子,更有助於激發創作靈感。”

這或許也是講述脫口秀創作幕後的綜藝《怎麼辦!脫口秀專場》誕生的原因之一。

這檔節目採風了警察、醫生、消防員等各行各業的從業者,並從中汲脫口秀的養料。“畢竟,資本是一把雙刃劍。笑果文化可能意識到,走入煙火,才能讓在商演與通告中應接不暇地團隊,重回創作巔峯。”叢生直言, 但從該節目第一季平平的口碑和內容中或可以看出,真正沉浸式地體驗生活,並將其融入到段子中,並非易事。

據鈦媒體報道,去年,笑果文化雙胞胎演員顏怡、顏悅在烏鎮戲劇節接受採訪時曾表示,她們一直想要“殺死一個雙胞胎”,從雙胞胎的敘事中掙脫出來,去尋找那個獨立的自我。

可到了今年,她們在舞臺上的開場語,依然是那句“我們是一個雙胞胎”。可見,即便是成熟的脫口秀演員,想要突破桎梏完成轉型,也需要一定的時間去打磨。

事實上,不管是口碑與商業價值的倒掛、人才的青黃不接,還是“新梗難”,其背後或都是笑果文化的弊病,即對行業稱霸的野心

近五年來,笑果文化牢牢圈住了自己的潛力股“選手”,並把絕大部分廠牌遠遠甩在了身後。除了不讓自己的演員與其他廠牌演員同臺之外,《脫口秀大會》系列中,捧自己演員的戲碼,早已被大多數觀衆看穿。

而相反,在豆瓣《脫口秀大會》的小組中,有粉絲感慨,“不看不知道,隔壁的《奇葩說》進行了7季,4季大王頒給了女性,1個非米未系的冠軍(陳銘),一個野路子出身的非專業選手(肖驍),奇葩說在冠軍方面還是非常敢給的……”

對此,叢生分析道,笑果文化的運營優勢的確讓其在脫口秀市場上領跑了五年,“但它也會逐漸發現,當初想要壟斷的想法,可能也限制了其自身的發展。”

顯然,笑果文化也意識到了這一點。於是,培育新人則成爲了笑果文化正在探索的另一條路。

今年年初,笑果文化CEO賀曉曦在接受媒體採訪時表示,2021年,笑果訓練營搭建了新的訓練體系,擴大了參與學員的規模,報名參加冬季訓練營的喜劇愛好者已經超過了1800人,爲未來笑果乃至全喜劇行業增添了人才儲備。

與此同時,2021年,笑果文化訓練營還啓動了“飛行計劃”與“校園計劃”,前者去往各個城市開展了一日公開課,後者首次面向國內各大高校的在校生系統地介紹喜劇。

而今年《脫口秀大會5》中頗受關注的黃大媽,以及從去年開始活躍在舞臺上的小佳和鳥鳥,都出自各地的笑果訓練營Pro。

“目前,從節目的反饋來看,他們表現得的確不錯。”叢生談到,但是這種培養體系還尚未構成新人從入門到商演,再去培養下一代新人的人才培養閉環,更多人還無法從商演中獲益,部分愛好者還只是舞臺上的“曇花一現”。

除此之外,持續探索漫才、oneliner等不同的新喜劇類型,也成爲了笑果文化在做的事情。

事實上,走到第八年的笑果文化,正不斷陷入人才不足與創作瓶頸的爭議中。而中止自我透支和閉關自守,也成爲了笑果文化正在做的事。比如,日前,《脫口秀大會5》第一次將各地脫口秀廠牌的老闆請到了節目的錄製現場。

“儘管這背後有一部分因素是出於被迫,但這或多或少爲笑果文化一向封閉的姿態,撕開了一道口子。” 叢生分析道,“對於一榮俱榮、一損俱損的廠牌們而言,更多的還是需要合作。否則,在高預期值下,笑果文化首先會‘敗給’的,就是曾經更具創造性的自己。”

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