紅花綠葉，天然美好，不過一旦入畫，卻總覺得差點兒意思。民間諺語，紅配綠太土氣。爲了畫好花卉，畫家們想了很多辦法，比如用墨色豐富畫面的色彩，降低紅色與綠色的明度和純度。僅有這些方法還不夠，還需要在創作技法上進行調整。

看了吳昌碩畫的《寫意花卉》就知道，紅配綠在畫壇高手的調配下，完全可以表現出另外一種面貌。紅色和綠色既是互補色，也是對比色，運用得當，可以表現出花兒的鮮活。

吳昌碩 寫意花卉

吳昌碩是近代著名畫家，位列“海派四大家”，與虛谷、任伯年、蒲華齊名。齊白石曾經寫詩稱讚過吳昌碩的成就，“青藤雪個遠凡胎，老缶衰年別有才”。吳昌碩的才氣體現在，金石入畫、豔而不俗。

所謂金石入畫，簡單講就是把書法、篆刻的方法運用到繪畫中。書法講究行筆變化，篆刻講究運刀手法，經過借鑑融合，讓畫作有了勃勃生機。

吳昌碩 寫意花卉

吳昌碩用色大膽，他喜歡用大紅、洋紅等飽和度極高的色彩。看着畫中的紅花，嬌豔迷人，綠葉如翠玉一般泛出光彩。一塊山石臥在花叢中，化解了紅綠對比，讓畫面有了沉穩厚重的美感。

筆法與色彩，打破了傳統花卉的創作樣式，吸引一批畫家投身到寫意花卉的創作領域，踐行復古爲革新的創作理念。

吳昌碩 寫意花卉

又傳統，又新鮮，這就是吳昌碩開創新風格。他通過用筆、用墨、用色，開創了“吳派”畫風。在吳昌碩的寫意花卉中可以看出蒼勁朴茂的特徵，畫中有虛實對比、繁簡對比，產生出一種律動美感。雄健的花枝，嬌美的花朵，灑脫放縱的運筆方法，讓花兒看上去栩栩如生。

吳昌碩在創作中強調平衡協調之美，無論在構圖上還是筆墨上，吸收民間繪畫的養分。大紅大綠放在一處，以墨醒色，誇張之餘豐富色彩變化。由此畫中顏色有了層次感，打破了前人開創的淡雅風格。

吳昌碩 寫意花卉

根據資料記載，吳昌碩畫畫的時候喜歡用羊毫筆，筆肚飽滿，可以積蓄大量水。故此他渲染的色彩，有一種酣暢淋漓的感覺。行筆緩慢，色彩浸在紙上，形成自然滲透的效果，顯得色彩凝重渾厚。

傳統花卉作品，強調靜氣、清氣。吳昌碩的花卉作品強調大氣、生機。妙筆生花，也可以直接用來形容他的創作風格。不拘泥於形似，用筆老辣、用色大膽、落筆沉穩，帶來強烈的感染力。

吳昌碩 寫意花卉

紅花綠葉，生機無限。吳昌碩講究作品氣勢，作畫時有“一股氣”。畫氣不畫形，雄健磅礴的畫風，讓人百看不厭。