來源：中國經營報

本報記者 張靖超 北京報道

《閃電俠》或許是2023年6月份最“慘”的一部電影。據外媒報道，該片成本近3億美元。但上映兩週後，全球票房依然沒能突破3億美元；在中國內地，其票房僅有1.76億元，排片佔比目前已滑落至5%以下。按照“票房大於等於三倍於成本才能回本”的行業規律來衡量，《閃電俠》可謂慘敗。

導致《閃電俠》票房慘淡的原因並非該片的內容質量不過關。事實上，無論國內的豆瓣還是國外的IMDb，給出的分數都在7分以上，表明這是一部相對上乘的作品。

《中國經營報》記者查閱了大量DC（Detective Comics，即偵探漫畫）電影方面的資料，並採訪了多位院線人士，獲知原因如下：第一，“閃電俠”作爲DC中一個二線角色，本身就缺乏如“超人”“蝙蝠俠”等一線角色的影響力；第二，《閃電俠》作爲十年前規劃的DC電影宇宙中的一部作品，但作爲DC影業的實際掌控者，華納兄弟對於DC電影宇宙的打造比較失敗，特別是主創團隊的不穩定使作品風格乃至劇情邏輯混亂；第三，相比另一超級英雄（以下簡稱“超英”）IP漫威，DC在過去十年的產量較少，難以對許多影迷、DC粉絲和廣大路人觀衆形成黏性；第四，該片上映前已傳出《閃電俠》之後華納兄弟將重啓DC電影宇宙，因此在部分觀衆心裏留下該片與重啓後的DC電影宇宙沒有較強劇情關聯的標籤；第五，影片“閃電俠”一角的飾演者埃茲拉·米勒在影片上映前不斷被曝出的暴力襲擊、入室盜竊等醜聞影響了票房表現；第六，超級英雄（以下簡稱“超英”）題材電影正進入審美疲勞帶來的衰退期；第七，《閃電俠》上映所處的暑期檔，競爭力較強的影片數量多且上映密集，競爭壓力較大。

欲在漫威之外另闢蹊徑

對於《閃電俠》的票房失利，不得不提到DC電影宇宙。

DC與漫威是美國兩大漫畫巨頭，且都創立了各自的超級英雄體系，如“超人”“蝙蝠俠”“神奇女俠”“小丑”“閃電俠”等人物IP均出自DC。1969年，DC被華納兄弟收購。

公開資料顯示，在與漫威的競爭中，DC大部分時間裏處於上風，特別是漫威在上世紀爲了生存不得不將旗下的“X戰警”“蜘蛛俠”等知名IP賣給20世紀福克斯、索尼。2008年，漫威將“身家性命”押注在二線角色“鋼鐵俠”上，推出後者的單體電影，最終大獲成功。但這也從側面體現出漫威在此前的窘境。

相比之下，DC則衣食無憂。同樣是在2008年，克里斯托弗·諾蘭執導的“蝙蝠俠三部曲”第二部《蝙蝠俠：黑暗騎士》上映，在商業和藝術性上都得到了很高讚譽，還把此前並不如“蝙蝠俠”IP火爆的“小丑”推到聚光燈下，光環一度超過了真正的主角。

但形勢很快發生逆轉。漫威在2010年趁熱打鐵，並保質保量地安排了續集，並在隨後的2011年推出了《雷神》和《美國隊長》。2012年，漫威又推出了將英雄們的聯動更爲緊密的《復仇者聯盟》，一舉斬獲15億美元的全球票房。此後漫威的超英電影幾乎沒有缺席過任何一年的大銀幕。

在此背景下，DC電影宇宙開始匆忙上馬。爲了有別於漫威電影宇宙突出輕鬆娛樂的特點，華納兄弟選擇作者藝術風格和商業結合的道路，讓《斯巴達三百勇士》的導演扎克·施耐德來負責最初的DC電影宇宙，以期後者成爲華納兄弟的“凱文·費奇”（凱文·費奇爲漫威影業總裁，一手策劃了漫威電影宇宙）。此外，記者還注意到，在最初的《超人：鋼鐵之軀》《蝙蝠俠大戰超人》等幾部影片中，克里斯托弗·諾蘭還擔任了製片人。多位業內人士告訴記者，在好萊塢，製片人的話語權往往要高於導演，特別是每年的奧斯卡獎還要頒發“最佳製片人獎”。

最初幾部影片選擇在北美最具影響力的超英IP“超人”和“蝙蝠俠”，主創團隊又青睞於有成功經驗且較爲熟悉的導演，可以看出，彼時的華納兄弟對於開啓DC電影宇宙的態度是較爲謹慎的。

而DC電影宇宙從第一部開始就備受爭議。扎克·施耐德在《超人：鋼鐵之軀》中️就展現出了偏嚴肅和價值探討的風格，該影片在豆瓣和IMDb上的評分分別爲7.3和7.0，但這種風格卻很難得到多數路人觀衆的喜愛，加上該片近兩個半小時的時長，也難以得到院線更多的排片，最終2.8億美元的成本投入僅獲得6.8億美元的票房。

而在接下來的《蝙蝠俠大戰超人：正義黎明》中，暗黑、嚴肅的風格延續了下來，雖然專業影評人的口碑較好，2.5億美元的投資最終換來8.73億美元的票房，且投資回報比有所提升，但卻並未達到華納兄弟此前設定的10億美元的目標。以扎克·施耐德爲代表的主創團隊與華納兄弟高層之間的裂痕自此出現，在今後的日子裏越來越大，最終分道揚鑣。

既不“漫威”更不“DC”

DC誕生之初就以懸疑、嚴肅的風格著稱，特別是在“蝙蝠俠”這一角色上體現得最爲明顯。這也是DC體系下的超級英雄與漫威相比最突出的一個特點。

但在近年來的大銀幕上，漫威超英電影突出輕鬆、娛樂、搞怪、刺激、節奏較快的特點，更受觀衆歡迎，在過去十多年的時間裏，吸引了許多路人觀衆。

“大部分觀衆來電影院其實是爲了放鬆、爲了爽的。如果要處處留意暗示和細節，而且畫面色調還偏暗，對於很多觀衆來說，可能會有些‘累’。特別是這些觀衆裏，還有很多不瞭解DC的，甚至以爲鋼鐵俠和蝙蝠俠是一個體系下的超級英雄。還有一個點就是，扎克·施耐德拍的片子時長都很長，這讓院線排片就很爲難，一方面是院線一天排不了幾部，另一方面又有多少觀衆想在看電影前滴水不進、看電影時憋着膀胱。”國內一家院線公司的人士這樣告訴記者，“不能說扎克·施耐德的選擇不對，因爲他的作品其實評分都不低，但這條道路確實比漫威選擇的要艱難。”

但華納兄弟顯然更重視商業回報。記者在華納兄弟2010年~2022年的財報中，多次看到華納兄弟強調：“我們的目標是通過爲我們的網絡投資內容，以建立收視率、優化分銷收入、獲取廣告銷售額、並創建或重新定位品牌渠道和業務，使這些渠道和業務能夠保持長期增長，並佔據具有強大消費者吸引力的內容市場。”

於是在關鍵的《正義聯盟》中，華納兄弟一改往日對扎克·施耐德的充分放權，採用好萊塢較爲傳統的“製片人干預”方式。據多家外媒報道，華納兄弟任命了兩位製片人來監督扎克·施耐德，以期避免影片再次陷入暗黑、嚴肅的風格，並命令該片最終剪輯時長要在兩小時內。

但一部兩小時的電影要交代六位超級英雄的劇情，特別是“海王”“鋼骨”“閃電俠”三個角色在當時還沒獨立的電影，這大幅增加了剪輯的難度。

據多家外媒報道和扎克·施耐德在訪談節目中透露的內容，扎克·施耐德曾與華納兄弟的多次交涉，前者不斷妥協，影片從最初的5小時減少到3.5小時，而後減至3小時，但依然未能讓出品方滿意。最終在2017年5月，扎克·施耐德辭去了DC項目中的職位。

華納兄弟從漫威挖來韋登進行補拍和剪輯，但最終交出的《正義聯盟》豆瓣和IMDb評分都爲6.3，這部投資超3億美元的影片，票房卻僅有6.57億美元。

但這一風波並未因扎克·施耐德的離去而結束。在此之後，“鋼骨”“神奇女俠”等角色的飾演者在訪談節目中表示與韋登合作並不愉快，主創團隊中的許多人也陸續離開。同時，由於此前扎克·施耐德還對DC電影宇宙中的其他作品進行了規劃，但在他離去後，華納兄弟也並未給出全新的規劃和清晰的定位，且華納兄弟高層出現變動，相關主創團隊也頻繁流動，於是如《自殺小隊》《猛禽小隊和哈莉·奎茵》等DC電影宇宙的作品都出現了類似院線版《正義聯盟》的問題：風格上想拋棄暗黑與嚴肅、又未完全拋棄，但又不完全是如漫威那樣輕鬆娛樂的基調。在《閃電俠》上映時的2023年6月，距離扎克·施耐德離開已有6年時間，但在《閃電俠》的敘事、動作等方面依然保留了大量扎克·施耐德曾經的設定。

10年之後，超英“暮年”

時間來到2023年，距離DC電影宇宙推出第一部作品《超人：鋼鐵之軀》正好十年。站在十年這個節點，超英題材電影、DC電影宇宙都已發生變化。

從DC電影宇宙來看，在扎克·施耐德時代，“超人”和“蝙蝠俠”的飾演者都宣佈退出。在2022年，華納兄弟正式敲定，將曾執導漫威電影宇宙中“銀河護衛隊”系列及《雷神3》的導演詹姆斯·古恩作爲DC電影宇宙的掌舵者，DC電影宇宙從《閃電俠》後正式重啓。

但此時的超英題材電影在市場上的票房號召力已無法與2020年之前相提並論，這從漫威2021年~2023年的多部作品的票房表現和口碑上就可見一斑。

在2019年《復仇者聯盟4》和《蜘蛛俠2：英雄遠征》上映後，漫威電影宇宙進入第四階段，這一階段的電影從2021年的《黑寡婦》開始，到2023年《蟻人3：量子狂潮》，在票房表現上，除《蜘蛛俠3》外，沒有一部電影突破10億美元，口碑方面，除《蜘蛛俠3》外，其餘作品的IMDb和豆瓣評分都在6分上下，個別叫座的影片也在中國和海外出現了明顯的口碑分化。

“其實過去這幾年裏，超英電影在出現了一定程度的疲軟，比如漫威在第四階段的多部作品口碑都較差，但DC卻沒能趁此時機趕超。其次就是，此前漫威宇宙的成功，有很大一部分原因要歸功於其製片人制度，在該制度下，可以避免因導演不同而使成片效果差別過大。但這樣的模式也讓每部電影的劇情套路和風格模式雷同，觀衆容易產生審美疲勞。”上述院線人士告訴記者，“過去超級英雄電影，特別是漫威的電影勝在劇情內容和特效，但過去的四年時間裏，其講故事的能力出現了一定程度的退步。同時，中國電影工業也在進步，例如2023年春節檔上映的《流浪地球2》其實也證明，中國的電影特效製作也有一定的競爭力。綜合來看，漫威電影乃至好萊塢的優勢代差已有所縮水。”