原標題：解剖當代工筆人物畫創作的趨勢，賞著名中國工筆人物裏的芳華少女！

當代工筆畫的現狀綜述，上世紀80年代工筆畫開始真正崛起，改革開放後，大量的西方的現代藝術思想不斷湧入，進而使思想和精神得到了自由和解放，這種思潮是中國畫摒棄了傳統筆墨表現的很多束縛，在視覺上給人以極大地新鮮感和衝擊力，工筆畫的創作應該回到傳統中來以宋代院體寫生爲基礎和立足點，同時借鑑西方寫實繪畫藝術以及吸收其他畫種的各種優勢，從而豐富工筆畫自身的表現語言。

無可否認，當代工筆畫的興盛，不只是上世紀初“中國畫改良”這一論調的當代回應；也是在對八五新潮美術運動的矯正，矯正了那種過於脫離現實生活的變形和誇張的奇異畫風。從而造成了當代工筆畫發展的重要契機，當然還有來自普通大衆的審美取向問題和新世紀多元文化的影響。

一方面，大衆對於繪畫的最簡單的要求是要畫的真實，特別是是現代都市生活的人們，物質文明帶給人們很多的享受，高科技手段很容易就製造出那些超寫實的影像和畫面，而這些影響潛移默化的就會引導人們的審美取向，並反映出對工筆畫的觀賞，對與那種寫實手法逼真細膩的畫作，就會投以讚歎的目光。

另一方面，多元的文化背景，也使畫家得到了更爲寬闊的創作自由，使之不光題材選擇有很大自由，技法表現也很自由，從而使視覺感受與工具表現相融和，使很多人對於寫實的追求，達到了極細、極精、極準的視覺效果。筆者覺得，書畫藝術市場與美術大展選評的標準，反映了多元文化背景下大衆審美的雅俗不同的層面。之所以要對工筆畫發展歷史的脈絡略作簡單的梳理，是爲了盡最大可能地避免就事論事的詮釋當代工筆畫發展趨勢的種種現象。

當代工筆畫的基本特徵，傳統工筆人物畫以線造型，線的內在屬性和特點已經爲其形式奠定了基調，使畫者必須對物象提煉和概括，將物象按其本質特徵和語言規律給予取捨、重組與再造。工筆畫既能細緻入微，又能捨棄繁縟，有着極強的表現力，同時歷代畫家都能於此生髮出豐富的形態與樣式，實乃智慧的體現。

當代工筆人物畫幾種基本特徵： 以傳統勾勒渲染爲主，巧妙融合西方素描深入刻畫形象的優勢，進行寫實性與理想化處理，即在充分描繪現實生活的基礎上去挖掘詩意美。傳統寫生所含蘊的格物精神使傳統工筆畫出現了唐宋高峯。在當代，寫生方法的多樣化和吸收現代西方現代美術教育之寫實造型觀念，對照模特寫生、拍照或兩者相結合進行都可謂前所未有，這使我們看到了此畫種在深入表現現實生活方面的優勢。工筆畫的深入、細膩、精微都符合了當代現實生活的精緻、實用、理性等氣息。

汲取洞窟壁畫、民間繪畫等傳統資源，融合水墨的部分表現形式和手法，對傳統中已有材料和繪畫元素進行重新組織和運用，求取空間的虛構性，打破邏輯的完整性，強化工筆畫的表現性與寫意性。這是它向外和向傳統拓展的主要方向之一。這批畫家在努力吸收傳統繪畫精髓的同時也廣泛的吸收西方現代繪畫的一些表現手法。

借鑑西方繪畫和日本現代繪畫的某些表現手法，強調色彩的豐富性、體量感以及畫面的構成意味，最求視覺效果的衝擊力，這類作品造型常常概括、簡潔，爲色彩發揮和主觀處理提供了諸多可能。在材料、色彩、製作、肌理與張力表現幾個方面，都引發了衆多的實踐，如用特種紙、拓印、噴繪、撞水、撞色、洗擦等各種技法。

儘管每個工筆畫家對於當代工筆畫創作手法存在着許多不同和差異，甚至在藝術主張也存在着極大對立性和差異性，但是在當代工筆人物畫多種風格發展前提之下，這幾種工筆人物的再現手法在他們各自發展的道路上是平行共進的，不存在誰壓過誰的問題。從事中國工筆人物畫創作的藝術家們，各盡所能，以不同的方式實踐着共同的藝術理想。