摘要：\u003C\u002Fp\u003E\u003Cimg src=\"http:\u002F\u002Fp1.pstatp.com\u002Flarge\u002Fpgc-image\u002FRY4KPjDDO5zllc\" img_width=\"640\" img_height=\"381\" alt=\"樂隊的夏天，資本在跳舞\" inline=\"0\"\u003E\u003Cp\u003E「\u003Cstrong\u003E新褲子的微博粉絲數變化與表演內容 圖源：音樂先生公號」\u003C\u002Fstrong\u003E\u003C\u002Fp\u003E\u003Cp\u003E而自樂隊翻唱了汪峯的《花火》後，其每次表演引發的話題討論也都登上了微博熱搜榜。\u003C\u002Fstrong\u003E\u003C\u002Fp\u003E\u003Cimg src=\"http:\u002F\u002Fp3.pstatp.com\u002Flarge\u002Fpgc-image\u002FRY4KQR5EApjkYn\" img_width=\"640\" img_height=\"408\" alt=\"樂隊的夏天，資本在跳舞\" inline=\"0\"\u003E\u003Cp\u003E\u003Cstrong\u003E「圖源：文化產業評論」\u003C\u002Fstrong\u003E\u003C\u002Fp\u003E\u003Cp\u003E\u003Cstrong\u003E在這場各取所需的博弈中，綜藝所代表的商業文化最終會完成對小衆音樂所代表的亞文化的收編\u003C\u002Fstrong\u003E。

"\u003Cimg src=\"http:\u002F\u002Fp1.pstatp.com\u002Flarge\u002Fpgc-image\u002FR8f5SAc4OMxjXH\" img_width=\"640\" img_height=\"171\" alt=\"樂隊的夏天，資本在跳舞\" inline=\"0\"\u003E\u003Cimg src=\"http:\u002F\u002Fp9.pstatp.com\u002Flarge\u002Fpgc-image\u002FRDKuX5WEvpzy9a\" img_width=\"1080\" img_height=\"476\" alt=\"樂隊的夏天，資本在跳舞\" inline=\"0\"\u003E\u003Cp\u003E\u003Cstrong\u003E文 l 李倩\u003C\u002Fstrong\u003E\u003C\u002Fp\u003E\u003Cp\u003E“燥起來了”，刺蝟樂隊主唱趙子健唱着“我那些爛曲，流竄九州”摔掉吉他的場景成爲《樂隊的夏天》最經典的場面之一。\u003C\u002Fp\u003E\u003Cimg src=\"http:\u002F\u002Fp1.pstatp.com\u002Flarge\u002Fpgc-image\u002FRY4KPiM8iwmgJu\" img_width=\"1000\" img_height=\"562\" alt=\"樂隊的夏天，資本在跳舞\" inline=\"0\"\u003E\u003Cp\u003E2019年5月，籌備了近八個月的《樂隊的夏天》在愛奇藝平臺上線。這款由愛奇藝出品、米未傳媒聯合出品並製作的原創音樂綜藝節目，集結了面孔、痛仰、新褲子、旅行團、刺蝟等31支國內具有代表性的原創樂隊，將搖滾、朋克、金屬、FUNK、雷鬼等這些對於大部分人來說相對陌生的音樂風格帶入了公衆的視野。\u003C\u002Fp\u003E\u003Cimg src=\"http:\u002F\u002Fp9.pstatp.com\u002Flarge\u002Fpgc-image\u002FRY4KPihIbvoiXH\" img_width=\"550\" img_height=\"978\" alt=\"樂隊的夏天，資本在跳舞\" inline=\"0\"\u003E\u003Cp\u003E從開播到現在的市場情況來看，『\u003Cstrong\u003E樂隊\u003C\u002Fstrong\u003E』和『\u003Cstrong\u003E綜藝\u003C\u002Fstrong\u003E』碰撞之下的“化學反應”令人驚喜。\u003C\u002Fp\u003E\u003Cp\u003E根據雲合數據發佈的2019年H1上新綜藝熱播榜顯示，《樂隊的夏天》百度搜索指數峯值爲845825，成爲2019年上半年上新綜藝中單日搜索指數最高綜藝，正片有效播放市場佔有率表現可觀。\u003C\u002Fp\u003E\u003Cimg src=\"http:\u002F\u002Fp3.pstatp.com\u002Flarge\u002Fpgc-image\u002FRY4DPy03xfJbPt\" img_width=\"554\" img_height=\"191\" alt=\"樂隊的夏天，資本在跳舞\" inline=\"0\"\u003E\u003Cp\u003E\u003Cstrong\u003E「圖源：\u003C\u002Fstrong\u003E\u003Cstrong\u003E雲合數據」\u003C\u002Fstrong\u003E\u003C\u002Fp\u003E\u003Cp\u003E和熱度齊頭並進的是該綜藝一路飆升的口碑。從開播到現在，其豆瓣評分一直不斷上升，已經由最初的7.4分到達了目前的8.7分。\u003C\u002Fp\u003E\u003Cimg src=\"http:\u002F\u002Fp1.pstatp.com\u002Flarge\u002Fpgc-image\u002FRY4DPyC3PANQyD\" img_width=\"554\" img_height=\"177\" alt=\"樂隊的夏天，資本在跳舞\" inline=\"0\"\u003E\u003Cp\u003E\u003Cstrong\u003E「圖源：\u003C\u002Fstrong\u003E\u003Cstrong\u003E雲合數據」\u003C\u002Fstrong\u003E\u003C\u002Fp\u003E\u003Cp\u003E\u003Cstrong\u003E樂手變愛豆，只需要一個綜藝？\u003C\u002Fstrong\u003E\u003C\u002Fp\u003E\u003Cp\u003E通常來說，一檔綜藝節目的成功往往依賴於多方面的因素，包括但不限於內容策劃、技術製作、商業宣傳。值得注意的是，在所有這些要素中，內容始終扮演着核心角色。\u003C\u002Fp\u003E\u003Cp\u003E對於《樂隊的夏天》而言，31支各具風格特色的樂隊無疑是這檔節目最大的亮點之一。\u003Cstrong\u003E“成立超過20多年的老牌樂隊”、“搖滾黃金時代的見證者”、“音樂節壓軸寵兒”、“演出一票難求”\u003C\u002Fstrong\u003E……這些兼具實力和話題故事的樂隊們讓節目一開始就具備了絕佳“賣點”。與此同時，伴隨着節目的走紅和推廣，樂隊們的人氣也一路水漲船高。\u003C\u002Fp\u003E\u003Cp\u003E這些以往只活躍於地下酒吧、Livehouse和各大音樂節，爲有限的樂迷羣體熟知的“寶藏樂隊”紛紛“出圈”，給了更多普通觀衆認識他們的機會。\u003C\u002Fp\u003E\u003Cp\u003E作爲國內最大的獨立音樂廠牌摩登天空的“頭牌”——新褲子樂隊在沒有參加《樂隊的夏天》之前的巡演就已經多得數不清，工體演唱會開票10分鐘就能售罄。相比於圈中一些仍籍籍無名的樂隊，“混得不錯”的新褲子在被問及參加節目的動機時，主唱彭磊半開玩笑道，“節目組邀請時表示，上完綜藝樂隊就會有實實在在的百萬粉絲。”\u003C\u002Fp\u003E\u003Cp\u003E雖然不知道這番話中玩笑的成分有多少，但可以肯定的一點是，節目組向彭磊承諾的“百萬粉”目標最終達成了。\u003C\u002Fp\u003E\u003Cp\u003E微博粉絲從參賽前的4萬，到如今的107萬，新褲子的粉絲增長速度隨着賽段的推進不斷加快，尤其在近兩期節目後出現了大幅提升。\u003C\u002Fp\u003E\u003Cimg src=\"http:\u002F\u002Fp1.pstatp.com\u002Flarge\u002Fpgc-image\u002FRY4KPjDDO5zllc\" img_width=\"640\" img_height=\"381\" alt=\"樂隊的夏天，資本在跳舞\" inline=\"0\"\u003E\u003Cp\u003E「\u003Cstrong\u003E新褲子的微博粉絲數變化與表演內容 圖源：音樂先生公號」\u003C\u002Fstrong\u003E\u003C\u002Fp\u003E\u003Cp\u003E而自樂隊翻唱了汪峯的《花火》後，其每次表演引發的話題討論也都登上了微博熱搜榜。\u003C\u002Fp\u003E\u003Cimg src=\"http:\u002F\u002Fp3.pstatp.com\u002Flarge\u002Fpgc-image\u002FRY4KQ2IF4AdyPV\" img_width=\"595\" img_height=\"985\" alt=\"樂隊的夏天，資本在跳舞\" inline=\"0\"\u003E\u003Cp\u003E\u003Cstrong\u003E「圖源：音樂先生公號」\u003C\u002Fstrong\u003E\u003C\u002Fp\u003E\u003Cp\u003E除了新褲子樂隊，其它樂隊也在節目播放後取得了不錯的流量成績。截止至7月29日，共有9支樂隊的微博漲粉超過10倍以上，其中Mr.Woohoo與Click#15的現有粉絲均是賽前的75倍有餘；共有6支樂隊的微博粉絲增加量超過30萬，新褲子、刺蝟和痛仰的增長近百萬，也就是說他們在賽前的粉絲數只是現在的零頭。\u003C\u002Fp\u003E\u003Cimg src=\"http:\u002F\u002Fp3.pstatp.com\u002Flarge\u002Fpgc-image\u002FRY4KQ2YFVx8l3f\" img_width=\"534\" img_height=\"408\" alt=\"樂隊的夏天，資本在跳舞\" inline=\"0\"\u003E\u003Cp\u003E\u003Cstrong\u003E「圖源：\u003C\u002Fstrong\u003E\u003Cstrong\u003E音樂先生公號」\u003C\u002Fstrong\u003E\u003C\u002Fp\u003E\u003Cp\u003E人氣的上漲爲正在準備巡演的不少樂隊帶來了直接的收益。剛剛成立不到四年的樂隊Click#15在參加節目之前，經常出沒於DDC等中小型Live house的拼盤演出中，門票50元左右，觀衆在幾十人到一百人左右。他們在節目中透露過自己“做樂隊一個月賺1000塊”，每次打車費都需要主辦方報銷。\u003C\u002Fp\u003E\u003Cp\u003E憑藉突出的節目表現，主唱RICKY極具個性的“豹紋”穿着，還有鍵盤手楊策的顏值帶來的流量效應，他們在首次登臺一個月之後便開展了全國巡演。巡演北京站演出門票2分鐘之內售罄，演出費增長了3倍，市場上還出現了加價80%到100%不等的黃牛票。除Click#15之外，其它參加節目的樂隊的巡演售票形勢也一片大好。\u003C\u002Fp\u003E\u003Cimg src=\"http:\u002F\u002Fp1.pstatp.com\u002Flarge\u002Fpgc-image\u002FRY4KQ2kHqkuIHj\" img_width=\"640\" img_height=\"318\" alt=\"樂隊的夏天，資本在跳舞\" inline=\"0\"\u003E\u003Cp\u003E\u003Cstrong\u003E「圖源：LovelsBug公號」\u003C\u002Fstrong\u003E\u003C\u002Fp\u003E\u003Cp\u003E巡演之外，音樂節、商演等演出活動邀約也接踵而來。\u003C\u002Fp\u003E\u003Cimg src=\"http:\u002F\u002Fp1.pstatp.com\u002Flarge\u002Fpgc-image\u002FRY4KQ2x6HxpXxT\" img_width=\"1080\" img_height=\"1704\" alt=\"樂隊的夏天，資本在跳舞\" inline=\"0\"\u003E\u003Cp\u003E\u003Cstrong\u003E「圖源：\u003C\u002Fstrong\u003E\u003Cstrong\u003E娛樂產業」\u003C\u002Fstrong\u003E\u003C\u002Fp\u003E\u003Cp\u003E此外，刺蝟、新褲子、盤尼西林的歌曲分別被應用於《跳舞吧！大象》《動物管理局》《再談記憶》等電影和網劇中。同時，樂隊作爲備受年輕人喜愛的娛樂生活方式之一，其影響力被衆多品牌主所看好，目前涵蓋汽車、手機、快消、體育等垂類品牌與樂隊達成多元合作。\u003C\u002Fp\u003E\u003Cp\u003E從商演、發行電子唱片、錄製電視電影主題曲、廣告代言再到周邊產品售賣……依託綜藝帶來的流量效益，一條完整的商業產業鏈已然形成。\u003Cstrong\u003E在這個過程中，綜藝無疑加速了樂隊向主流市場融入，尋求商業變現的進程。\u003C\u002Fstrong\u003E\u003Cstrong\u003E小衆音樂的綜藝市場化道路\u003C\u002Fstrong\u003E\u003C\u002Fp\u003E\u003Cp\u003E事實上，綜藝將小衆文化形態的音樂搬上主流媒體，利用其和主流文化表面的衝擊，嘉賓或者選手的話題效應以及強大的主流話語權將獨立音樂推向市場的做法，在近幾年來的網綜市場早已喜聞樂見，《樂隊的夏天》並非先例。\u003C\u002Fp\u003E\u003Cp\u003E2017年夏天，《中國有嘻哈》以26.8億驚人的播放量喚醒中國說唱音樂，小衆音樂一夜闖入主流市場，摩登天空旗下的說唱藝人，商業價值極速飆升。\u003C\u002Fp\u003E\u003Cp\u003E這檔難以超越的現象級綜藝之後，又催生出許多細分領域的音樂綜藝節目——2018年12月，騰訊視頻推出《即刻電音》 ，爲中國原創電子音樂打造出科技感十足的競技平臺，幫助小衆的電子音樂打開大衆市場。據藝恩發佈的《2019中國原創音樂市場白皮書》顯示，2019年以綜藝內容爲基點的原創音樂內容已漸成體系，其中，以愛奇藝爲代表的視頻平臺成爲原創音樂傳播和宣發的重要渠道。\u003C\u002Fp\u003E\u003Cimg src=\"http:\u002F\u002Fp1.pstatp.com\u002Flarge\u002Fpgc-image\u002FRY4KQ3E96RexCR\" img_width=\"1080\" img_height=\"608\" alt=\"樂隊的夏天，資本在跳舞\" inline=\"0\"\u003E\u003Cp\u003E\u003Cstrong\u003E（圖源：藝恩數據網）\u003C\u002Fstrong\u003E\u003C\u002Fp\u003E\u003Cp\u003E無論是《樂隊的夏天》主推的搖滾，還是《中國有嘻哈》中的嘻哈文化，亦或是《即刻電音》裏的電音文化，這些小衆音樂長期以來都作爲一種圈層文化針對特定的受衆進行傳播。\u003C\u002Fp\u003E\u003Cp\u003E隨着近幾年來戶外音樂節、Live House產業鏈的完善，QQ、網易等電子音樂平臺的興起，獨立音樂擁有了更多忠實受衆。獨立音樂人們紛紛簽約廠牌，發行專輯，積極尋求更廣闊的市場發展之道。\u003C\u002Fp\u003E\u003Cp\u003E\u003Cstrong\u003E但在國內尚未完善的音樂市場體系中，光靠演出和出唱片能生存下來的獨立音樂人少之又少。\u003C\u002Fstrong\u003E\u003C\u002Fp\u003E\u003Cp\u003E刺蝟樂隊的主唱子健做樂隊是兼職，他還有個工作是程序員，但他換工作的頻率可能比樂隊的演出還要多。有很多次，刺蝟樂隊因爲生計等問題瀕臨解散。類似的案例還有很多，盤尼西林貝斯手熊花的工作是字節跳動的內容運營，click15的主唱Ricky是一家餐廳的音樂總監。\u003C\u002Fp\u003E\u003Cp\u003E摩登天空CEO沈黎暉曾說過：“\u003Cstrong\u003E搖滾必須商業化！\u003C\u002Fstrong\u003E\u003Cstrong\u003E搖滾如果不商業化，就是扯淡\u003C\u002Fstrong\u003E。”\u003C\u002Fp\u003E\u003Cp\u003E在他看來，“獨立”與“商業化”之間並不是二元對立的關係。他以Pink Floyd、Beatles、U2這些頂尖樂隊舉例，“他們的唱片是最賣錢的，他們經過了兩三代人的認可。”\u003C\u002Fp\u003E\u003Cp\u003E也許作爲商人的他，更多的是用他的商人邏輯去看待獨立音樂的發展。但不得不承認，\u003Cstrong\u003E對於樂手們而言，參加音樂綜藝能給他們帶來最直觀的流量，流量意味着商業價值，而商業價值能夠改善他們目前困頓的生存狀態。\u003C\u002Fstrong\u003E反觀近幾年音樂行業的發展，音樂類綜藝節目對音樂市場的影響日益凸顯，尤其體現在『\u003Cstrong\u003E版權\u003C\u002Fstrong\u003E』和『\u003Cstrong\u003E廣告\u003C\u002Fstrong\u003E』收入兩大塊。2017年的《明日之子》催生了毛不易這樣一個微博粉絲破千萬的唱作歌手，而毛不易在2018年的數字專輯相關歌曲總銷量破千萬首。\u003C\u002Fp\u003E\u003Cp\u003E音樂綜藝的發展必然會涉及到擴張市場的需要。近幾年來反響較大的綜藝都是從國外引進版權，再進行本土化改編，如《歌手》《中國好聲音》《蒙面唱將猜猜猜》。\u003C\u002Fp\u003E\u003Cp\u003E這些綜藝在續集製作過程中逐漸失去創新力，耗盡了流行音樂圈的歌手和素人資源。隨着越來越同質化音樂綜藝的產出，觀衆也開始出現審美疲勞。\u003C\u002Fp\u003E\u003Cp\u003E\u003Cstrong\u003E綜藝差異化的發展需求，使得其自然而然地向此前一直爲主流音樂消費市場忽略的小衆音樂伸出橄欖枝。\u003C\u002Fstrong\u003E\u003C\u002Fp\u003E\u003Cp\u003E\u003Cstrong\u003E而無論是如電子等小衆音樂表現出來的巨大市場潛力，還是如《中國有嘻哈》率先試水的現象級成功，\u003C\u002Fstrong\u003E\u003Cstrong\u003E都證明小衆音樂具備可挖掘的巨大商業價值。\u003C\u002Fstrong\u003E\u003C\u002Fp\u003E\u003Cimg src=\"http:\u002F\u002Fp3.pstatp.com\u002Flarge\u002Fpgc-image\u002FRY4KQR5EApjkYn\" img_width=\"640\" img_height=\"408\" alt=\"樂隊的夏天，資本在跳舞\" inline=\"0\"\u003E\u003Cp\u003E\u003Cstrong\u003E「圖源：文化產業評論」\u003C\u002Fstrong\u003E\u003C\u002Fp\u003E\u003Cp\u003E\u003Cstrong\u003E在這場各取所需的博弈中，綜藝所代表的商業文化最終會完成對小衆音樂所代表的亞文化的收編\u003C\u002Fstrong\u003E。就像赫伯迪格在《亞文化：風格的意義》中描述的那般：第一，把亞文化符號大量生產轉化爲商品；第二，意識形態上，支配集團會對異常行爲重新界定。 對於商業資本而言，重要的不是搖滾、說唱還是電音，\u003Cstrong\u003E重要的是將其包裝成一種比流行更爲新潮的流行符號，然後再進行商業包裝售賣大衆\u003C\u002Fstrong\u003E。所以，在商業邏輯之下，小衆音樂的價值將被具象爲粉絲數，廣告費，專輯的收聽與下載量，以及演出的場館大小、門票價格與售罄時間……\u003Cstrong\u003E而對於這一切可能會帶給小衆音樂原本個性破壞的質疑，只能寄希望於“一代人終將老去，但總有人正年輕”的理想與情懷。\u003C\u002Fstrong\u003E\u003C\u002Fp\u003E\u003Cp\u003EEND\u003C\u002Fp\u003E\u003Cp\u003E\u003Cstrong\u003E相關推薦 \u003C\u002Fstrong\u003E\u003C\u002Fp\u003E\u003Cp\u003E\u003C\u002Fp\u003E\u003Ch2\u003E孫某某就是孫小果？媒體新聞彈窗今天又集體翻車了\u003C\u002Fh2\u003E\u003Ch2\u003E暗指xx島蹭流量、拒背漢奸鍋！聯想公關發起“大反攻”\u003C\u002Fh2\u003E\u003Ch2\u003E從2000到10w+只需半天，“非京籍孩子上學難”折射中產焦慮\u003C\u002Fh2\u003E\u003Cp\u003E向上滑動\u003C\u002Fp\u003E\u003Cp\u003E藍鯨財經記者工作平臺\u003C\u002Fp\u003E\u003Cimg src=\"http:\u002F\u002Fp1.pstatp.com\u002Flarge\u002Fpgc-image\u002FR69JqBGCy7Pli7\" img_width=\"400\" img_height=\"400\" alt=\"樂隊的夏天，資本在跳舞\" inline=\"0\"\u003E\u003Cp\u003Elanjingcj\u003C\u002Fp\u003E\u003Cp\u003E\u003Cstrong\u003E專爲記者打造的平臺\u003C\u002Fstrong\u003E\u003C\u002Fp\u003E\u003Cp\u003E\u003Cstrong\u003E行業熱點丨傳媒大咖丨傳媒動態\u003C\u002Fstrong\u003E\u003C\u002Fp\u003E\u003Cp\u003E微信勾搭小助理\u003C\u002Fp\u003E\u003Cp\u003Elanjingzhuli商務合作\u003C\u002Fp\u003E\u003Cp\u003E上海：13262550281 \u003C\u002Fp\u003E\u003Cp\u003E北京：18515503093\u003C\u002Fp\u003E\u003Cp\u003E\u003Cstrong\u003E關注我們►\u003C\u002Fstrong\u003E\u003C\u002Fp\u003E"'.slice(6, -6), 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