说起本周最受瞩目的新片，一定是今天上映的《上海堡垒》了↓↓

从各种层面来说，《上海堡垒》都肩负着太多的期待。

今年国产电影最热门的词之一就是“中国科幻电影元年”。如果说《流浪地球》是为这个“元年”开启了可能性，那么时隔半年之后上映的《上海堡垒》，就担负起了验证这个“元年”是否能够继续走下去的重任。

此外《上海堡垒》也逃脱不了要被和《流浪地球》进行对比的命运了。两部电影相似的“世界末日硬科幻”设定，也同样都是号称投资3亿的大制作，所以在内容层面和票房上都有很多可比性。

《流浪地球》已经以46.5亿的票房登顶今年的内地票房榜冠军，国民度也相当高，作为后来者的《上海堡垒》压力着实不小。

然而，顶着重重压力出道的《上海堡垒》，还没正式上映就已经遭遇了诸多负评。年初《流浪地球》上映前大家也只是怀疑“我们能不能拍科幻”这一个点，现在《上海堡垒》已经被观众拿着放大镜找各种问题。

最大的矛盾焦点就是主演鹿晗。他清秀的外型能不能胜任动作戏？演技会不会有违和感？粉丝是不是又要闭眼吹？说好的科幻就变成流量明星的偶像言情片了？.....这些争论从官宣演员之初就已经吵到了现在。

豆瓣点赞量最高的一条负评，2017年就挂上了↓↓

另一个被挑的问题是特效。预告片下方的评论同样惨不忍睹↓↓

今天正式上映后的《上海堡垒》，命运比想象的还要悲惨。在最先开分的豆瓣，初始分数就是4.2，下午就掉到了3.5。

到了上映首日下午三点才开分的猫眼，《上海堡垒》评分也低到了7.0。其他同期国产片都是9分以上。

差评的内容和上映前差不多，大部分是说鹿晗演得差、特效不用心。最严重的大概是这个角度↓↓直接把这部电影的意义否定了。

今年的新片里，上一部被打3.5分左右的是《素人特工》（豆瓣3.7）。所以说《上海堡垒》是媲美《素人特工》，有潜质成为下一个《逐梦演艺圈》的存在？

原本也并不看好《上海堡垒》的叔，在鉴片之后想说，这些差评里真的有不少刻板印象。

先说演员的选择问题。其实鹿晗是比较符合《上海堡垒》原小说的设定的。原故事除了讲述外星人进攻地球，上海即将沉没，一群热血青年积极反抗外来侵略者之外，还写了在末日来临之前，这群年轻人的爱情及生活。实质上这就是个青春故事。

从年轻人视角出发的话，其实选择鹿晗也不是什么大问题。鹿晗本身的少年感挺适合演毕业不久的大学生。

而且这部电影筹备了六年之久，鹿晗进组拍摄应该是三四年前，从影片中的视觉呈现看比现在更加青涩一些。

原著小说里，江洋本来就不是硬汉肌肉男的设定，其实就是一个有点热血，有点中二，又有点羞涩的普通中国式男生。

如果能理解日漫风，一个看起来不够强大，内心又坚定的主角能够拯救世界，根本不奇怪。《新世纪福音战士》的主角都还只是十三四岁的少年呢。

从表演效果看，鹿晗的演技也并没有拖后腿。他的台词、肢体、表情，在大部分情况下都是不出戏的，演出了一个情窦初开的羞涩少年形象。

这种给女神发短信，把“我今天表现特棒吧”改成“我今天表现怎么样”的小动作，真的是青春爱情里才有的情节↓↓

故意要和女神乘一部电梯也是少年的小心思↓↓

江洋和舒淇扮演的林澜之间虽说没有特别强的CP感，但少年暗恋御姐的配置也不是全然无聊。

总体来说鹿晗的演绎是不违和且能够让人相信的，并不是刻板印象里想象的那么糟。很多人对他的看法是演戏面瘫，以及这种弱不禁风的偏女性化气质为什么能拯救世界，这真的是一种成见。

该做的动作戏，鹿晗还是好好完成了↓↓

当然遗憾也在于他本身少年感太强，穿军装当上军官的部分有点违和，气场还不够强，没有撑起来。

除了形象和演技，鹿晗还有一个“黑点”就是天价片酬。很多人信誓旦旦说电影投资3亿，鹿晗就拿了1亿，其实这个说法原著作者江南已经辟过谣↓↓

因为他是鹿晗，他有流量，很多人还没等上映、还没看片就直接刷低分，这难道不是一种站不住脚的偏见？

作为科幻片，另一个最受关注的部分，自然就是特效。《上海堡垒》的特效能评什么水准呢？用看起来最近最公平的标准，就和同为国产科幻片的《流浪地球》比。

大场面部分，两部电影里都有变成废墟的城市，肉眼看的区别并不大↓↓

设备细节部分，不说多惊艳吧，也没有比《流浪地球》的质感差到哪里去，都是处于细看可能粗糙但不影响观感的状态，不至于到某些评论里说的“不能看”的地步。

《上海堡垒》在特效方面也是有自己的排面的。大量的无人机阵容、机甲外星人，阵仗不输一些好莱坞大片。

除了大场面，还有机甲和人的正面打斗。虽然原作者江南透露，原本外星捕食者是昆虫形态的，太难做才放弃改成机甲。但能做到CG动态生物和人接触，本身在国产科幻电影里已经是种突破。

以及，想象中都没有过的上海陆沉。大楼瞬间倾覆、地面塌陷什么的，虽然规模还远远比不上，但已经有点《2012》这种好莱坞灾难片的样子了↓↓

作为一部商业片，《上海堡垒》的视听特效足够了。几场高潮战争戏也能达到很娱乐片里“爽”的要求。

要从制作公司来深扒的话，《流浪地球》75%的特效镜头由中国团队完成，韩国公司也完成了一部分。《上海堡垒》的主要特效也有韩国公司参与制作，实际上技术基准差不多。

如果赞扬过《流浪地球》，为什么不能给予《上海堡垒》同样的宽容？

再说文戏层面，比起《流浪地球》，《上海堡垒》在叙事方面的自然与流畅度甚至还更胜一筹。

同样以小人物情感为叙事核心，《流浪地球》看似是一个青少年的成长，其实刻意塞了不少主旋律内容，所以也被说是“太空版战狼”。

就像是吴京在空间站独挑大梁一通操作，甚至用伏特加瓶子怒砸控制器，被很多人觉得有《战狼》主角冷锋的影子。以及屈楚萧所在的地球救援小分队号召全世界团结起来自救，是赤裸裸炫耀了民族自豪感。

《上海堡垒》比较拉好感的一点是不从煽动民族情绪的角度去抒情，只是正常地讲几个年轻人的故事，以及讲述了主角江洋对林澜的暗恋，从这些小人物随时随地在想“没有明天”的绝望中感受什么是世界末日。

它的家国情怀也仅限于“真正的堡垒，是大家破釜成舟的勇气”。因为热爱这座城市，爱这个城市里的人，所以拼尽全力去拯救。这个出发点自然很多。

最重要的是，主角拯救地球的逻辑也是可信的。为什么江洋会是最终的“天选之人”，从一开始线索就交代了他可以操作战机的特殊系统，以及外国军队的牺牲，所以不至于让观众产生为什么一定是中国人来完成这件事的困惑。

既然两部电影的核心都是强调属于中国人的情感，那么把父子情、家国情，换成了青春的友情、爱情，中二少年的热血梦，以及对上海这座城市的依恋，又有什么不可以？

属于《上海堡垒》自己的缺点就是，战争场面和文戏的衔接并不是那么顺畅，指挥官和部分队员的台词还是刻板得像在朗诵比赛。

而且感情线里都市爱情片的影子太浓厚。这就是拍都市爱情戏出身的导演滕华涛个人特色吧，看看这日式小清新的打光↓↓

而且从叔的个人观感来讲，人人高喊受流量拖累的女神舒淇才是最大的bug，作为一个女司令官，只是被预定了女神人设，林澜这个角色在片中其实并没有表现出太多实际的魅力，而且战斗力也没什么体现，还一股随时陷入言情剧的情绪。

《上海堡垒》不是没有问题，《流浪地球》更不是完美的。两部国产科幻片代表相继面世，从中能看到的我们和好莱坞的差距，也很明确了。

首先，和顶级的好莱坞科幻电影相比，国产科幻电影的世界观搭建显然还是不够系统。《流浪地球》能稍好一点，原著作者和编剧之一毕竟是刘慈欣。但是电影里除了保留地球推进器、地下城这些基本架构外，其他部分实际上和科幻的关系并不紧密。拿掉这个壳子，其实就是灾难动作片。

《上海堡垒》也是同样的问题。整部电影只是搭建了某个未来世界，地球被外星人入侵这么一个场景。外星人是什么样的体系？地球又是怎样的生活和管理体系？完全没有交代。

我们只是做到了从视觉上带来未来感，还没有自己的“宇宙”。

其次，从情感内核来说，两部电影都还是简单粗暴型，没有更多思考空间。

科幻的实质是哲学思辨以及构建人类命运的共同体，用未来警示现在。被吹爆的电视剧《黑镜》、《爱，死亡和机器人》，影史经典《银翼杀手》系列、《异形》系列等等，无不是在探讨这个“关于人类存在”的核心问题 。

《流浪地球》和《上海堡垒》，有谁达到了这个高度？

《爱，死亡和机器人》

还有一个更难解决的难点：缺乏想象力。我们科幻片里虽然把故事设置发生在若干年后，但整个场景搭建还是更接近于现实的时间线。像是《上海堡垒》里若干年后的上海市容市貌，生活方式，和2019年的上海没有什么区别。《流浪地球》的地下城，也是现在的中国。

我们现阶段的科幻片，还是在科幻的外壳、灾难的背景下，用“家国情怀”来呼唤共鸣，而远远没达到“硬科幻”的技术构建和宇宙观。

两部情感内核与制作问题都很相似的电影，一个被吹爆，另一个却被锤爆，不得不说是个很有意思的现象。

《上海堡垒》目前的3分差评， 究竟有多少人是真的看了电影客观给出的感受？还是因为没有戳泪腺的民族自豪感造成了观影落差？或者单纯因为对演员的成见而报复性打低分？

如果当初抱着“国产科幻刚刚起步，需要鼓励”的心态给《流浪地球》打了高分，现在的突然严苛是否标准过高了一些？那些这样闭着眼睛一股脑跟风黑，对刚刚起步的国产科幻电影难道不是一种伤害？

既然都在学着起步，那么拿掉有色眼镜，客观看待多种风格的探索，才是帮助国产科幻片最好的方式。总不能大家都只能复制《流浪地球》吧？

回到上面那位豆瓣网友的评论，终结中国科幻大片的罪魁祸首，不是鹿晗，也不是《上海堡垒》，而是比任何摧毁力都强的网暴。

关于一部电影，关于国产科幻，任何看过片后的理性探讨和发声，相信都是对创作者和这个行业有意义的事。而那些永远带着成见、习惯在群嘲高潮中找存在感的键盘侠，真的只想给一声“呸”！

经过大起大落之后，国产科幻电影前路究竟如何？希望还能有下一个尝试者，出现吧。

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