物 · things | 稱之爲中國山水畫的巔峯之作有何不同?
2011年——2012年之交，臺北故宮曾舉辦“精彩一百——國寶總動員”特展。
在書畫主展廳正面陳列幾張山水鉅製，每一張都堪稱國寶中的國寶，被學界認爲“共同代表着宋代山水的黃金時代”。
其中，《溪山行旅圖》更令人流連忘返、歎爲觀止。
《溪山行旅圖》 范寬
范寬是北宋的畫家，爲人豪爽，不受世俗所拘束，陶冶於高山流水間，放蕩不羈的愛自由！！
由於本身的豪情，導致繪畫作品氣魄雄偉，境界浩莽，墨韻濃厚，筆力鼎健，其畫品極高，畫風對後世影響極大。
後世學人將范寬與李成、董源二人合稱“宋三家”，之後的“元四家”、明朝的唐寅，以至清朝的“金陵畫派”和現代的黃賓虹等大師，都受到范寬畫風的影響，以范寬的繪畫爲典範。
中國山水畫的巔峯
世間的美分爲兩類：一是陽剛之美，二是陰柔之美。范寬的《溪山行旅圖》無疑是屬於前者的。
當面對這幅鉅作時，可以體會到一覽衆山小的氣勢。峯巒疊嶂，氣勢磅礴，對山石樹木細緻的刻畫、多變的筆墨及皴法，以及雄渾的意境，衝擊着觀者的眼眸，更使人產生無盡的凝思……
細細觀察，一座高大的山峯矗立在畫幅正中央，密如雨點的墨痕，集合成雄偉的山川形象，形成獨具面貌的“雨點皴”，落筆蒼勁，層層堆積，將飽經風霜的岩石刻畫得渾厚天成。細線般的瀑布在高山深壑間飛瀉而下，隱沒在雲煙縹緲的深淵中。雄健、冷峻的筆力，勾勒出山的輪廓和石紋的脈絡，再以濃厚的墨色渲染，描繪出秦隴山川峻拔雄闊、壯麗浩莽的氣概，不僅層次豐富，墨色凝重、渾厚，而且極富美感，整個畫面氣勢逼人，使觀者身臨其境。
在這幅畫作上，切實的感受到這位偉大畫家的全人格，包括他寬宏大度的豁達襟懷，和他對大自然的深切體。
《溪山行旅圖 》 局部
何謂高山仰止
范寬繼承荊浩“善寫雲中山頂，四面峻厚”的傳統，又於寫生中得自然之境，自創寫實雨點皴法，形成“遠望不離座外”“峯巒渾厚，勢壯雄強”的北方山水傳統，成就了北方山水的典範。他與李成一文一武，爲中國山水畫注入陽剛之氣，開雄渾之境。無怪乎連推崇南宗的明董其昌也評此畫爲“宋畫第一”！
范寬還影響了明清兩代畫家沈周、文徵明、藍瑛、王時敏、王鑑、王公式、唐岱、周鯤等人，在明清文人畫家的作品中，不難發現題“仿范寬”“法範華原”“擬範中立”者衆多。即使到了清末、民國時期，仍不時有人在作品題跋中提及范寬，足見其影響之深遠，也可以得知范寬已成爲後世畫家心目中的典範。
範氏筆綰造化，一氣呵成！短線條用到這種境界，亦可謂出神人化了。
