“海派”繪畫到底是怎樣一種洋氣風格
展覽日期:2019.8.18—2020.2.28
主辦:龍美術館(浦東館)
門票:免費
關於展覽:
本次《滬上丹青——“海派”繪畫名品展》遴選出“海派”繪畫作品近40套,依循目前“海派”繪畫研究中比較一致的王伯敏、丁羲元和郎紹君先生的時代劃分法,將展覽分爲三大板塊:
一. 1840年到1930年以趙之謙、任伯年、吳昌碩等爲主線的 “前海派”時期;
二. 20世紀30年代已形成風格的吳湖帆、張大千、鄭午昌、賀天健、謝稚柳、應野平等爲代表的“後海派”時期;
三. 主要以1949年後成長的程十發、劉旦宅、韓敏、施大畏、樂震文等爲代表的多元的“新海派”時期;
我們相信這樣的劃分方式,除了給觀者對清末民初以來“海派”繪畫的變遷更直觀的感受之外,亦能一窺“海派”繪畫的多元風貌與輝煌。
展覽作品:
《金谷園圖》 藝術家:任頤 紙本設色,133×63釐米,1888年,龍美術館
《花卉蔬果冊》 藝術家:虛谷 冊頁(十二幀),紙本設色,23.5×34釐米×8;24.5×35釐米×4,清,龍美術館
《貴妃醉酒》 藝術家:唐雲、關良 紙本設色,178×96釐米,1982年,龍美術館
《旭日東昇》 藝術家:應野平 紙本設色,96×252釐米,1964年,龍美術館
《曲徑探幽》 藝術家:鄭午昌 紙本設色,136×68釐米,1944年,龍美術館