題圖來自CDPR遊戲《Cyberpunk 2077》

前言

我見過你們人類絕對無法置信的事物，我目睹了戰船在獵戶星座的端沿起火燃燒，我看着C射線在唐懷瑟之門附近的黑暗中閃耀，所有這些時刻，終將隨時間消逝，一如眼淚消失在雨中。—— Harrison Ford 在《銀翼殺手》（1982）

來自網絡 重慶總給我一種賽博朋克般的迷幻感

我對於時間悖論、混沌分形、人工智能等影響人類未來的科學有着莫名的熱衷。在許多科幻作品中，人類的未來無論是恢弘的宇宙大航海時代（如王晉康《逃出母宇宙》），還是陷入虛擬桎梏的遊戲世界（如恩斯特·克萊恩《玩家一號》），甚至是後啓示錄式的地球末日（如1978年《瘋狂的麥克斯》）......不管未來的社會將會變得怎樣，或者說世界將何去何從，我更傾向於所謂“賽博朋克”風格作品對近未來世界的描述與預言。

接下來我會向大家仔細介紹這樣一個熟悉而又陌生的明日世界。

1.融入這片霓虹

——賽博朋克風格介紹

大友克洋 1988 電影《阿基拉》，頗具賽博朋克風格的城市掠影

Q：什麼是賽博朋克？

在回答這個問題前，我準備先回答一個父問題，即：什麼是朋克？

朋克，Punk，它更多時候叫做朋克搖滾（Punk Rock），從發展歷史上看，這是一種在20世紀60年代由Garage Rock演變而來的音樂風格。Punk在20世紀70年代逐漸發展興盛，由於創作者的年輕化與時代特點，朋克搖滾分化出了許多不同的音樂風格與演繹形式，音樂宣揚的情感與主題也不盡相同。

儘管如此，Punk一直都保持着一些固有的音樂特徵，這些特點更是滲透到其他藝術領域，爲日後各方面藝術創作提供了參考與啓示。更具體的，它是一種激烈的音樂風格：歌曲中訴說的情感多包含時代特徵和對社會現象的批判，不僅如此，朋克搖滾宣揚自由精神；倡導用宣泄與張揚的態度對待一切，用音樂完成肉體與精神的雙重解放。

彩蛋：個人極其喜愛的樂隊Green Day就是一支朋克樂隊。

《JOJO的奇妙冒險》中出現了多個朋克樂隊，《黃金之風》角色米斯達的替身“S*x Pist*ls”就引用自一支朋克樂隊名稱（下圖的右下）。

粗略地知曉了朋克的含義，我們接着解決子問題：

什麼是賽博朋克？它的起源與歷史又是怎樣的？

——通過WIKI得知，賽博朋克是一種主要描寫未來世界的科幻類型，賽博朋克風格作品大多會構建一個“忽視市民生活與着重技術發展”的社會形態，換句話說，就是“貧富不均與技術壟斷”的社會形態。

賽博朋克設定下的社會通常擁有先進的科學技術或科學成就，例如人工智能、人機交互（cybernetics）等設定正是常見的用來表現科技水平的元素。與此同時，賽博故事中也會包含一定程度的社會崩潰以及激進行爲，總之，科學與叛逆時刻改變着賽博朋克社會的一切。

賽博朋克風格的興起可以追溯到於20世紀60-70年代的新思潮（New Wave）科幻小說運動。由 Philip Kindred Dick[1]、Roger Joseph Zelazny[2] 等多位科幻作家爲代表，他們以Drug文化，科學技術，Sexual文化爲例，深入研究了它們的社會性影響，作家們一方面試圖在作品中結合這些時代產物，一方面又避免陷入早期科幻作品的烏托邦風格的桎梏，最終Cyberpunk風格雛形出現在了讀者視野。

2.Ghost in the shell

——賽博朋克風格的背景介紹

來自網絡 《CyberPunk 2077》遊戲宣傳圖，其中包含了各種各樣的賽博朋克元素

賽博朋克最大的特徵就是“賽博 Cyber”，意爲網絡。賽博朋克絕對不能繞開的一個特徵就是社會中極端成熟便利的互聯網體系，人們的生活很大一部分已經融合進了網絡，網絡空間的虛擬與現實空間的真實形成鮮明的對比，虛幻與真實的激烈碰撞是故事中常見的橋段，賽博朋克風格作品的主題也會隨之向人性、社會問題等方面昇華。

作家 Lawrence Person 曾歸納過賽博朋克文學作品的主題內容與精神價值：

賽博朋克風格故事中的主角通常被社會所邊緣化，他們是人羣中的異類並且孤獨的生活，在他所在的這個社會中，技術變革，數據爆炸，人體改造等技術正在時時刻刻改變着人們的日常生活。

不同於阿西莫夫的《基地》和弗蘭克·赫伯特的《沙丘》等作品把故事背景設定在遙遠的未來或者浩瀚的宇宙，但與此不同，賽博朋克故事大多發生在近未來的地球社會，其情節多圍繞人工智能、黑客入侵或者“托拉斯”衝突等主題展開。

這種設定擁有明顯的後工業化反烏托邦思想，在這種世界觀下，各地域文化交流碰撞，而技術發展氾濫無序——東西方元素雜糅的科技城市正是賽博朋克的一大特徵。

"the street finds its own uses for things"

在早期，賽博朋克風格的作品在影視上與“黑色電影”相呼應，在文學作品上則多以偵探小說形式展開。後來，伴隨着從事相關創作的作家數量提升以及賽博朋克風格在各個文化區域的傳播（尤其是來到日本），賽博朋克已經從最初的“新思潮”科幻文學運動中獨立出來，成爲一種新的科幻作品體裁。

更加具體地闡述賽博朋克風格起源：賽博朋克的歷史淵源來自於20世紀60、70年時代的新浪潮科幻運動。在當時，由英國雜誌《New Worlds》編輯 Michael Moorcock 牽頭，一批作家開始嘗試全新的寫作風格和技巧。以傳統的故事體裁爲基礎，在新思潮思想引領下，作家們試圖營造出一個科技文化水平日新月異的世界觀下的故事，而這種努力的產物多是所謂的“反烏托邦”風格作品，這正是賽博朋克的基調。

Drug、科技、Sex以及美國“垮掉的一代”是那個年代的主旋律，伴隨着“新思潮”，似乎科幻作品也亟待一次變革。作家 J.G. Ballard 提出，當代奇幻作品不應該再侷限於自古希臘時代以來流行的“固有定式”，現代讀者理應從他們的作品中品讀出千姿百態的人物形象，於是，Ballard 呼籲現代作家嘗試撰寫一個符合現代思想的“新的神話”——即擁有更深刻的心理文學思想，更多元的生物學以及化學科學設定。

這種思潮對新生代作家產生了深遠的影響，其中一部分作家將這種風格稱作“Cyberpunk”， 後來，人們普遍認爲 Ballard 以及“新思潮”運動爲科幻作品提供了更加趨向“現實主義”的新思路，而這一切都爲賽博朋克的後續發展打下了基礎。

3.安卓之夢

——賽博朋克的發展歷史

《銀翼殺手》是一部經典科幻影片，具有里程碑意義

1968年，Philip K. Dick 撰寫的原始賽博朋克小說《Do Androids Dream of Electric Sheep？（仿生人會夢見電子羊嗎？）》首次出版，小說全面描寫了後經濟啓示錄背景下的反烏托邦未來世界。故事着重探討了人工智能的道德問題，相比於阿西莫夫的Robot系列，這部作品顯然更加趨於“現實主義”。

1982年，由小說原著改編的電影《銀翼殺手》徹底掀開了科幻電影的新紀元，一年後，另外一部作品《Johnny Mnemonic（捍衛機密）》將賽博朋克推向了大衆視野，這個故事在幾年後也被改編成爲電影，其中數碼化人類的設定十分具有想象力。

1983年，作家 Bruce Bethke 創作一篇名爲《Cyberpunk》的短篇小說並投遞到《Amazing Stories》雜誌社，這個小說標題的複合詞被阿西莫夫科幻雜誌社編輯Gardner Dozois收錄並且出現在他的社論中。Bethke曾表示：

這個單詞（Cyberpunk）由兩部分組成，一個用於技術（指cyber），一個指那些麻煩製造者（指punk），而把它們組合成這樣一個複合詞，則包含了高科技與朋克精神雙重意味。

就在 Bruce Bethke 發佈小說《Cyberpunk》那年，William Gibson的小說作品《神經漫遊者》也正式出版，這部科幻鉅著爲讀者展示了一個虛擬現實代替真實世界的賽博朋克未來世界圖景，故事中人們的生活已經離不開線上網絡，大家已經完全沉湎於這個虛擬的世界。有意思的是，這部作品名字“Neuromantics”似乎是有意雙關詞彙“New Romantics”，而這正是一種出現在新思潮運動中的流行音樂術語。

Bruce Bethke 對於本作有如下的褒獎：

（新思潮）運動作家就該叫作”神經漫遊作家“，因爲有太多的作品很明顯就是在有意模仿《神經漫遊者》。

隨之以後，Gibson的《神經漫遊者》成爲了業界標杆，以至於後來的賽博朋克風格作品都或多或少帶有這部作品的影子，這種主題的限制如同思維的禁錮，更後來，越來越多的作家開始批評賽博朋克風格作品的模式化與粗製濫造（而這些劣質品又多以《神經漫遊者》等老一輩著作爲參考）......

但是縱使如此，因其固有的內涵與影響力，賽博朋克依舊成爲科幻作品中經常出現的場景，值得一提的是，一些子流派在賽博朋克的基礎上發展出了更多的風格價值，其中最爲著名的就是（現代）蒸汽朋克（Steampunk），而關於蒸汽朋克，則正是下一篇文章我要討論的主題。

至此，關於賽博朋克的誕生、背景和發展就介紹完畢了。

4.穿梭在光影中的金田摩托和塔奇克馬

——賽博朋克影視作品介紹

結合個人喜好，我準備簡單介紹幾部經典賽博朋克風格影視作品，因爲不同於“克蘇魯神話”的小衆（此前曾有介紹），賽博朋克風格更加爲主流社會所接受，其相關作品數量更多，知名度也更高，讀者和玩家很容易就可以蒐集到相關作品。（部分資料來自網絡）

|《阿基拉》 大友克洋 1988

這是一部不需要解釋的佳作，是值得反覆觀摩的神作。《阿基拉》在整個賽博朋克風格的發展中也擁有重要作用，有人認爲日本賽博朋克正是發端於1982年《阿基拉》漫畫的出版。而《攻殼機動隊Ghost in the Shell》《銃夢Battle Angel Alita》《星際牛仔Cowboy Bebop》和《鈴音Serial Experiments Lain》等經典科幻作品也在隨後幾年推出，日本動漫在當時極其鼎盛，被稱作“黃金時代”。

影評人“夢裏詩書”對此寫道：

“《阿基拉》是一部帶有濃郁末世情節的科幻動畫，在這部電影中大友克洋借科幻之手所一展的反烏托邦寓言是如此的深邃，電影透過一個光怪陸離的超現實末世構建，核心在於人類締造文明後，高度發達的文明最終也會令人類走向滅亡，這種極爲超前的內核構思使其作爲一部1988年的作品，即便在今時看來仍舊具有前瞻性，於此中電影所着力的並不單止於科學與人類的關係，對宗教集權的諷刺，同樣發人深省。”

|《攻殼機動隊》系列

源於漫畫家士郎正宗的同名漫畫，這部動畫是我的最愛。就其質量而言，極端精緻的作畫和設定令我瞠目結舌，插曲《傀儡謠》的詭異令我膽顫與敬畏，而甚至連《黑客帝國》都會借鑑的經典片頭也足見本作的創作實力。

實際上，《攻殼機動隊》是一個系列作品，其中押井守監督執導的劇場版以超越時代的劇情和作畫令人驚豔，而神山健治監督導演的兩季番劇則更好地塑造了“公安九課”羣像以及塔奇克馬，東方雋永的文化和哲學混合以西方實用主義和虛擬網絡，一種新舊碰撞，人機碰撞就此產生，這幾乎是只屬於東方人才能領悟的文化內核。

以至於後來好萊塢啓用斯嘉麗扮演主角草薙素子，翻拍這部《攻殼機動隊》，結果除了一捧特效爆米花就難以再有原作的韻味。

|《Cowboy Bebop》渡邊信一郎 1998

這部動畫湊齊了渡邊信一郎和菅野洋子......但是嚴格來說，《星際牛仔》更應該算是一部單純科幻作品，一部公路片，西部片。但是作爲《阿基拉》橫空出世之後日本動畫的扛鼎之作，我就算爲了“布魯斯和青椒肉絲”，爲了那句“See you cowboy，someday，somewhere！”，爲了那首《THE REAL FOLK BLUES》，我也要把它列入其中。

菅野洋子同樣參與了《阿基拉》的作曲，事實上《星際牛仔》的配樂以及相關同人衍生音樂作品在曲風上與賽博朋克風格十分契合。

|《玩家一號》史蒂文·斯皮爾伯格 2018

由恩斯特·克萊恩同名小說改編、斯皮爾伯格執導的電影《玩家一號》絕對是一部令無數遊戲玩家歡呼雀躍的作品，影片擁有數不盡的遊戲彩蛋，跌宕精彩的劇情，還有賽博朋克背景的世界觀，這一切都使得這部作品擁有觀賞性和藝術性的雙重價值。

虛擬世界，餓殍遍地，公司財閥，自由反抗，這一切要素都是那麼熟悉。然而故事卻依舊有着經典的主題，即奮力抗爭與熱愛生活，無論是與大財閥對抗還是彩蛋冒險亦或是遇見愛情，這一切都是這麼精彩，Jeff：Coooooooool

|《銀翼殺手》雷德利·斯科特 1982

《銀翼殺手 2049》是一部優秀的續作

《銀翼殺手》將賽博朋克帶到了大衆視野當中，是這一風格發展歷程中里程碑式的作品。 原著作者 Philip K. Dick 評論該部影片：

在我看來，這個故事的主題是Rick Deckard（主角 仿生人）在追捕仿生人過程中不斷喪失人性，而與此同時，仿生人卻逐漸顯露出更加人性的一面。最後，Rick必須捫心自問：我在做什麼？我和他們之間的不同本質到底是什麼？如果沒有不同，那麼我到底是誰？

時光網影評：“《銀翼殺手》是80年代最爲優秀也是最有代表性的科幻電影：它的節奏較爲緩慢，但風格性十足；帶着強烈的反思氣質和人文精神；影片的內核（故事、影像、構思）具有相當純正、堅硬的科幻味道；特效的目的在於讓觀衆完全融入到影片的氛圍中去而不是眩耀技巧，刺激感官——大部分優秀的80年代科幻片，都具有這些特點。在它之前，科幻電影中的未來世界多半一塵不染，秩序井然，充滿了機械崇拜的味道。

本片中的未來社會卻潮溼陰暗，西方文明已經崩潰，東方文明（影片中的大量細節暗示是日本）成爲當時文化的主導，先進的高技術（尤其是生物技術）與混亂的人類生活交織在一起。頹廢的美感，傷感憂鬱的情緒，迷幻的音樂，反烏托邦精神，質疑世界本質的虛無主義……這種賽博朋克（cyber-punk）風格影響了很多的科幻影片。”

5.做一個夜之城的逐夢人

——賽博朋克風格遊戲介紹

我是V，一個賞金獵人，莫得情感

賽博朋克體裁的遊戲作品多如牛毛，佳作衆多，因此本作僅從個人角度簡要介紹幾部作品。

|《Remember Me（勿忘我 ）》

平臺：Steam

簡介：2084 年，新巴黎 個人記憶現在可以數碼化、購買、出售和交易。僅餘的私隱和親密關係已被清掃淨盡，似乎是自 21 世紀初社交媒體爆炸性增長的邏輯。市民本身亦已接受這個監視社會，換取智能科技帶來的舒適生活。這個記憶經濟給予一小撮人巨大權力，以掌控整個社會。

《Remember Me》是一款第三人稱動作冒險遊戲，玩家飾演一名前精英級獵人、擁有潛入人類思想並偷走甚至左右記憶的 Nilin。政府當局害怕她的知識和能力而逮捕了她，並清洗她的記憶。Nilin 成功逃獄後，藉最後和唯一個朋友之助，想出一個大計以回覆她的身份，這段尋找過去的歷險，卻招來創造這個監視社會的人追殺……

|《海姆達爾》

平臺：TapTap

簡介：《海姆達爾》是一款多結局單機RPG遊戲。玩家扮演黑客傑森，調查一起十五年前的離奇命案。遊戲通過解謎和跑酷兩種玩法，傳遞我們對於現代社會和人性的些許思考。

Ω實驗室是科技界的一枚新星，其創始人是三位優秀的年輕人，被媒體戲稱爲“三劍客”。

“三劍客”之一的克萊爾在工作中意外死亡，留下未完成的作品“海姆達爾”。克萊爾的死引起業界的廣泛質疑，最終Ω實驗室不得不關門大吉。15年後，克萊爾之子傑森，長大成爲一名黑客。他對警察的草草結案極爲不滿，發誓要將事故查個水落石出。

到底誰纔是殺死母親的真兇？最終，傑森又將如何選擇……

|《Transistor（晶體管 ）》

平臺：Steam/Google Play/App Store

簡介：《晶體管》是由《堡壘》的製作團隊打造的科幻主題動作 RPG 遊戲，誠邀您在震撼的未來都市中，使用來歷不明的超級武器展開戰鬥。

《晶體管》糅合靈活的遊戲模式和富有渲染力的故事情節，將需要深思熟慮的策略計劃模式無縫融合到快節奏的動作體驗當中。在冒險旅程中，您將拼湊線索，解開“晶體管”的謎團，找到它以前的主人。

|《Cyberpunk 2077（賽博朋克2077）》

平臺：Steam

簡介：《賽博朋克 2077》是一款開放世界動作冒險遊戲，故事發生在夜之城。這是一座五光十色的大都會，權力更迭和身體改造是不變的主題。您扮演一名野心勃勃的僱傭兵：V，正在追尋一種獨一無二的植入體。只要得到它，就能掌握獲得永生的關鍵。您可以自定義角色的義體、技能和玩法，探索包羅萬象的城市。您做出的選擇也將會對劇情和周遭的世界產生影響。

反省與後記

這篇可以說是我有史以來投入精力與時間最多的文章，賽博朋克獨特的魅力令我着迷，迷幻的電子世界，霓虹點綴的街巷我也萬分期待，總之，讓我們融入這霓虹，一躍而下，跳入這網絡數據的漩渦，去體驗一場冒險，一段奇遇，一次思考。

https://en.wikipedia.org/wiki/Tron

[6]New Wave science fiction wikihttps://en.wikipedia.org/wiki/New_Wave_science_fiction[7]J. G. Ballard wiki

https://en.wikipedia.org/wiki/J._G._Ballard

[8]賽博朋克 baidu

https://baike.baidu.com/item/賽博朋克/4096935?fr=aladdin

[9]阿基拉 baidu

https://baike.baidu.com/item/%E9%98%BF%E5%9F%BA%E6%8B%89/74016?fr=aladdin

[10]玩家1號 baidu

https://baike.baidu.com/item/玩家1號/22457918?fr=aladdin

[11]賽博朋克 baidu

https://baike.baidu.com/item/賽博朋克/4096935?fr=aladdin

[12]銀翼殺手 baidu

https://baike.baidu.com/item/銀翼殺手/4639432?fr=aladdin

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