作者|电影十三姨

世人知道曹保平,多是从《烈日灼心》、《追凶者也》、《狗十三》始。

富于张力的剧情,不断反转的冲突,极致状态的困斗,多变复杂的人性,老道流畅的节奏,黑色幽默的手法,地道方言的引入等标签化特征,使其作品成为影迷热议的对象。

显然,作为国内少有的能在商业诉求与艺术表达上“完美”平衡的导演,编剧出身的曹保平已然形成了自己特有的电影风格。而对人物塑造的精准到位,尤其不应该忽视。

曹保平的镜头始终对准了当下中国底层社会的小人物,这和他同时代的许多导演很像。

比如贾樟柯、王小帅。但不用非职业演员,而是靠调教演技出众的职业演员来实现他所需要的角色。

剧作中充满矛盾的复杂人物关系,处于善恶灰色地带的幽暗人性,通过演员扎实的专业功底,层次感分明,融入性强的表演,赋予人物足够的立体感,由此给观众留下深刻印象,并赢得“影帝制造机”的殊荣,可谓实至名归。

《光荣的愤怒》之吴刚,《李米的猜想》之邓超,《追凶者也》之刘烨,《烈日灼心》更是在上海电影节一口气捧出了三位影帝,郭涛、邓超、段奕宏。

演员的出彩表现,让本就饱满,远离扁平化的角色设定更加生动亮眼,惊艳到让人过目难忘,在记住角色时仿佛“忽略”了演员的存在,在夸赞演员时瞬间“膜拜”了角色的鲜活。

当然如果追本溯源的话,曹导作品的这一特点早在《光荣的愤怒》里,已经表露无遗,看懂了它也就理解了其刻画人物的密钥。

吴刚饰演的云南省黑井村支书叶光荣,被称为“人精”,既圆滑精明,勇于反抗,又胆小犹豫,谋事不周。

一方面他“唯唯诺诺”,与把持村里财权、政权的熊家四兄弟“和睦相处”,甚至感谢村长熊老三(王砚辉饰)为自己媳妇跑腿争取民办教师转正的名额。

另一方面他暗中布局,笼络收买与熊氏家族结下仇恨的土瓜、狗卵、大旺、水根做“心腹”,等待时机好一口气吃掉四兄弟,搬倒积压在村民心底的巨石。

彼时《人民的名义》中的达康书记虽然还不出名,但实力绝对可圈可点。

借由表情、动作来体现人物的性格、处境,心理活动的细腻,既是吴刚老师的表演“技巧”,也是曹保平展示角色魅力的不二法宝。

电影中有一场戏,叶支书和在村里开饭馆的小老板土瓜密谋商议“擒熊大计”后,他没有显出一丝“志得意满”的放松之情,而是赶紧拉开窗帘。

这一举动,表面上是在目送土瓜,实则是担心他没有听从“安排”,去发动联络其他的“友军”,其滑头与谨慎可见一斑。

正当他心神不定之时,熊老三拎着两只死兔子进来了,我们看看吴刚有何反应。

叶支书先是下意识地想拉上窗帘,又赶紧拉回去,脸上迅速从有些紧张慌乱切换到故作镇定,开始微笑着和村长搭话。

真实自然,在表情动作上行云流水般变化的细微之处,尽显人物内心深处的丰富多彩,一个鲜活的艺术形象立马生成。

等到发起反抗的四位关键角色到齐,支书的圆滑与怯懦才真正力透银幕,他需要更高超的伪装水平,以不露破绽地领导起抗争的村民。

眼看着大伙儿没人有信心,愿意团结一致去取得胜利,军心涣散到即将离去时,叶支书急中生智,谎称抓熊家兄弟是上头的意思。

这个说辞击中要害,当即解开了大家的后顾之忧,反抗行动有了维护正义的大旗做背书。

达康书记的泰然自若,一脸严肃,不但骗过了“帮凶”,也骗过了观众,谁都觉得,一场声势浩大的惩恶扬善之举势在必行。

而这一切理所当然的剧情设计,其实很大程度上依赖于演员表演的可信。

不同于狗卵表达反抗时的鲁莽冲动,简单粗暴,大旺的隐忍懦弱,慑于淫威,水根的直接表面,晕倒在地,木瓜的毫无立场,投机站队,叶支书抗争的动机尤为复杂。

既有替天行道,不甘于压迫,试图以卵击石,争取公平正义的悲壮孤勇,又有暗自发誓,击败恶势力,企望得到话语权,在仕途之路上收获必要果实的私欲野心。

正是这种在剧作上基于真实、复杂的人物“预设”,也给演员的演绎提供了足够的表现空间,相互成就的结果显而易见,人们记住了曹保平所讲述的精彩故事,也喜欢上了他电影中的有趣角色。

提起王砚辉,恐怕知道的人不是很多,但说到他演的戏,相信许多人记忆犹新,一种熟悉的陌生感扑面而来。

《烈日灼心》的结尾,有一段审讯犯人的戏,2分钟的时长,不光让观众记住了这个角色,也让许多导演注意到了这个演员。

他把一个罪犯在死亡前的那种无所畏惧,轻描淡写的状态彻底呈现了出来,气场强大却不露声色,无人不折服于其“生猛”的不演之演。

所谓教科书级的表演,当属于此吧。

去年大热的《我不是药神》,王砚辉依然是配角,也依然光彩照人。坏人专业户此次在剧中饰演药贩子张长林,两人的碰撞中他一出手就让徐峥哭笑不得,无之奈何。

如此出神入化,能精准把握人物特质,捕捉到角色深层情感的演员,十三姨脑海里想到的另一位大咖,是张颂文。

从《西小河的夏天》中,看似风平浪静,其实暗流涌动,饱受中年危机摧残,在事业转机与感情诱惑的夹缝间挣扎的中学老师,到娄烨《风中有朵雨做的云》里身处官商勾结的危险境地,企图艰难救赎最终被推向命运深渊的官员,每次出场都叫人浑然忘我,分不清谁是谁。

王砚辉之于《光荣的愤怒》,让我们看到了曹保平塑造人物的另一种可能,在不显山露水,去雕琢化的过程中,经由造型、状态、眼神、台词等全方位的无缝对接,达到使角色丰满、栩栩如生的效果。

熊老三是黑井村的权利最高者,他的恶并非是写在脸上的凶神恶煞,犹如熊老大的杀气腾腾,老二的阴狠奸诈,老四的色胆包天,而是深藏于胸的城府,考虑周详的谋略,顾全大局的远见。

内敛而非外放的性格,有理且有节的处事方式,需要的不是演,而是浸入人物内心成为他。

正如他本人所认为,“电影表演是看完剧本,要找到这场戏的戏核是什么,其他都无所谓,但这一下核心很重要,能抓住观众”。

王砚辉确实找到了,没有夸张的表情动作,没有太多的粗言秽语,单单靠眼神的凝重动人,再配以成熟稳重的外形装扮,便熊老三沉着冷静,凶狠无比的气质和盘托出。

拆掉水根家的房子,他不是胡作非为,而是有理有据,按照镇上的规划修路必须要经过此地,三言两语便气得水根当场晕倒。

以叶支书为首的一群人冲进院内,熊老三只是一声不吭往哪一站,眼中的杀气足以感染到在场的每个人,众人无不屏气凝神。

“曹保平的电影力量感特别足,他的戏对演员的要求特别高,我相信要是其他演员可能拿不下来,要真枪实干的”。

王砚辉心领神会了此真枪实干的要求,最终凭借此角色,赢得了上海电影节的华语传媒大奖的最佳男配角。

在演员的选取与调教上,曹保平慧眼识珠,指导有方,无论明星影帝,还是配角客串,都能在他的电影里熠熠生辉。

他也非常自知,晓得颇具张力的剧情非常依赖于演员的表现。

在剧作层面上精心打磨角色的真实与复杂,于表演层面上认真还原人物的动作及表情,刻画出人物的内心冲突,感情细腻变化。

从《光荣的愤怒》开始,曹保平早早地具备了塑造人物的非凡功力。在他的作品里,观众总是一边惊叹故事的好看,一边称赞人物的生动。

这样的曹保平,真的很期待。

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