當代著名山水畫家。

其作品風格多樣，或簡約樸素，或自然清新，或高古超逸，或雄健奔放，皆富傳統韻味，又富創新精神。

張曉寒先生受教於呂鳳子、潘天壽、李可染、陳之佛、黃君壁、傅抱石等名師。

尤其在潘天壽的影響下，先生用筆力透紙背，用墨老辣蒼潤，墨、色、水層層深入，重重堆漬，異常滋潤渾厚。

故其畫作呈現着一般山水畫達不到的極爲濃厚的環境氣息，氤氳之氣撲面而來。

大體來說，張曉寒先生的山水畫有簡筆山水、積墨山水。

簡筆山水，多以勾線爲主，點染爲輔。

張先生重視寫生，也善於提煉物象的典型特徵，所以他的“簡”是高度的提煉，而不是簡單。

作畫時，他常以中鋒，偶兼側鋒，用筆剛健果斷，快速而不浮滑。

雖沒有精細的刻劃，但更顯得簡約生動、擲地有聲，很好的突出了山水的氛圍和氣勢，同時也栩栩如生地表現出繁複的景象來。

積墨山水，以簡筆爲骨架，由淡漸濃層層積染。

張曉寒的積墨，由簡入繁，繁中寓簡，在縱橫揮灑中，更突出了山水自然意境的表達。

他筆下的積墨山水，成片的黑色有如夜幕降臨，只在幾處雲氣留白，顯得蒼茫、靈動，極富氣勢。

筆墨的酣暢淋漓，不似北派山水的厚重沉鬱，也不囿於嚴格的書法用筆，它是抒情的，象一首詩，其間也流露出張先生豁達率直的性情。

他以極簡的直線爲骨和極繁的渲染爲體，來構成其獨特的藝術語言，形成其有別於各家各派的現代山水畫面目，傳承着傳統文人畫的審美意味。

並在極平凡的自然景觀和生活場景裏，浸漫着他對人生的熱愛與眷戀，混合着鄉土的氣息，洋溢着活潑的、平常的生命之美。這從他畫中的點景人物便能看出。

先生點景人物形象之豐富，造型之洗練，與所繪山水融爲一體、相得益彰。

尤其在表現遠景人物時，則乾脆用一點圓點，一條豎線來塑造，雖着墨極少，卻意味十足，呼之欲出。

畫中人物，既不是踏雪尋梅的高士，也不是山中訪友的文人雅士，而是生活在我們這個時代的最最平常的普通人。

張曉寒先生生前曾提出“閩南山水畫派”的構想，來推動廈門美術尤其是山水畫的發展。但由於病魔過早地奪去了他的生命，惜其願望未能早日實現。

相關文章