“十年前80%以上可能是架上繪畫報名，2014、2015年的時候，雕塑、裝置、三維的作品多了，近兩年聲、光、電構成的互動交互作品越來越多。”這是彭瑋對青年藝術100十年間的作品變化觀察，從一個側面這也反映着藝術畢業生的整體創作趨勢，作爲青年藝術100總監的彭瑋坦言：“我們希望去積極擁抱這樣的一個變化。”近期，網易藝術邀請她做客《網易會客廳》 ，從她視角聊聊疫情之下的藝術畢業季，作爲一直推動青年藝術發展的專家，也聽聽她對於藝術畢業生的建議。

2019年度“青年藝術100”啓動展現場

青年藝術100總監 彭瑋

有規劃纔有努力的目標與方向

因爲突如其來的新冠肺炎疫情，整個藝術生態鏈都受到影響，從藝術創作到市場流通等各個環節，作爲最新、最具活力的藝術創作羣體，本屆藝術院校畢業生也不例外。在央美博士在讀的彭瑋介紹到，中央美術學院現在並沒有復課，也就意味着所有學生都沒有回到熟悉的學習、創作環境，“對於我們人文系科的還好說，但對於需要實操的繪畫、雕塑等系科則尤爲艱苦。”往年這個時間正是畢業季展覽開啓，流量爆棚，引爆話題的時刻，和今年的相對冷清形成對比。

彭瑋同時談到“福禍相依，很多事情都是這樣子。”她認爲沒有必要在壞的情況下去持續悲觀，完全可以把劣勢轉換成優勢，很多同學趁機惡補原來並不擅長的領域，出於興趣閱讀泛文化領域圖書。具體到畢業生，在彭瑋看來可以充分利用這段相對安靜的時間好好梳理自己，可以整理自己學生期間的作品、學習資料，爲職業之路做最積極準備。面對畢業，同樣重要的是每位學生都應該做好自己的個人規劃，三年、五年或是更長遠的時間，在彭瑋看來，即使是天性自由的藝術家做個人規劃也是必不可少的，因爲有規劃纔有努力的目標與方向。

應該懷着一顆崇敬的心去對待藝術

成爲藝術家是很多畢業生的夢想，“任何一位我欽佩的，選擇走上當職業藝術家道路的年輕人都是很不容易的”彭瑋坦言，藝術家除了在工作室裏跟自己死磕，還需要想着如何跟外界打交道？如何讓更多的人知道自己、瞭解自己，對標明星，成名之前可能都有一段苦澀艱難的歲月，彭瑋希望畢業生可以對自己有一個正確的認識，成長是有過程的，剛畢業的學生不太可能上來就是大藝術家、大展覽的策展人，對標影視圈，很難說剛畢業的學生就是大導演、大製片人，大家都是一步一步熟悉藝術生態，一步一步成就自我。

在彭瑋眼裏真正的藝術家都是極具個性的人，藝術家的秉性、感知力以及手上功夫等多方面因素，決定了是否能夠成功。當然更爲重要的是出於對藝術的熱愛，或者是懷着一顆崇敬的心去對待藝術，而不是把藝術當做一個工具、一個手段，只有堅持初心，堅定選擇才能在艱苦中咬牙堅持下來，這也是成功的前提。如果說每個藝術學生都有一個藝術家的夢，那麼每一個藝術家也都有一個成功的夢，更好的選擇纔是更好的開始。

2015年度“青年藝術100”啓動展現場

2016年度“青年藝術100”啓動展現場

不要指望青年藝術100一定能把你推到成名成家

作爲專注青年藝術發展與青年藝術家發掘的青年藝術100，今年是十週年，談及青年藝術100項目，對於包括藝術畢業生在內的青年藝術的作用與價值，彭瑋總結到，第一，是消除認知方面的障礙。因爲畢業生對藝術市場存在很多誤解與偏見，這對於剛剛走出象牙塔、步入社會的青年藝術家羣體再正常不過，“我們希望讓他們能夠認識藝術市場和藝術生態，知道怎樣去跟各個環節打交道。”第二，彭瑋引用藝委會向京老師的觀點，所謂藝術家其實是一種職業，既然是職業就要有尊重這個職業和好好對待這份職業的態度，即認真創作，做好分內之事。第三，也是彭瑋反覆和青年藝術家說過的，不要指望青年藝術100一定能把你推到成名成家，“說實話我們不是明星經紀機構，我們做的是最基礎的工作。”青年藝術100更像一座金字塔基座，幫助青年藝術家在登頂金字塔塔尖的過程中少走點彎路。

今年是青年藝術100的十週年，彭瑋談到，2020，肯定是繞不開的一年，發生了一些事情你不可能當做沒有發生過，她希望今年啓動展會有一個特別展區，以回應或者呈現現在的一個狀態。與此同時，10月份舉辦的啓動展同期或後期希望全新開闢一個本屆藝術畢業生展區，通過這一方式彌補今年畢業季只是線上展示而沒有線下展示的遺憾，目前已聯合高校策展人及青年策展人進入籌備階段。“特別時期，呈現我們的特別狀態和思考，儘量做一些有意義的工作，我覺得這對於畢業生來講也是蠻好的。”

“擺正自己的心態，找準自己的方向，認清自己的愛好，堅持自己的理想，往前走就好了。”這是彭瑋送給藝術畢業生的話，在此我們也希望所有藝術畢業生可以在理想的道路上越走越好，當然，我們首先是希望他們今年可以呈現出精彩的畢業作品，即使面對艱難，即使可能只有線上展覽。

2019年度“青年藝術100”啓動展現場