範寧新劇扮演凱瑟琳大帝，我有很多要說
文丨小佳
艾麗·範寧最近有部新劇《凱瑟琳大帝》，很多人腦海中肯定立馬就會跳出反差，公主系的範寧，和女皇葉卡捷琳娜二世，能有共同點嗎？
這說明範寧至少做到了第一點，挑起了你對她轉型的興趣。
《凱瑟琳大帝》
雖然和姐姐達科塔·範寧同爲童星出身，但艾麗·範寧顯然還在艱難的轉型路上，雖然演過《沉睡魔咒》這樣的暗黑童話，但還是限定在傻白甜的公主形象之中，有過驚悚的《霓虹惡魔》，但她在其中也更像一個符號。
《沉睡魔咒》
在這樣的背景下，名字聽上去是嚴肅歷史正劇的《凱瑟琳大帝》、葉卡捷琳娜二世的歷史形象，便成爲了範寧突破個人既定公主形象的一個切口。
可惜，不管是範寧的表演，還是《凱瑟琳大帝》這部劇，都沒能做到這一點，它更像是一部喜劇類型的大女主電視劇。
劇集關注在女性身份的話題上，實際觀感更像是一部古裝童話，《凱瑟琳大帝》呈現的是與現實並不相同的簡化歷史，範寧飾演的凱瑟琳，還是一個腦中充滿了理想主義的熱血少女。
最重要的是，用喜劇的方式演繹歷史故事，從這個角度上來看，它內在的矛盾在電視劇誕生的那一天就出現了，那就是如何娛樂歷史。
女主凱瑟琳大帝，也就是俄羅斯女皇葉卡捷琳娜二世，劇集截取了她嫁給彼得三世到最終發動政變的這一段時間。
每集標題下都有一個友情提示，「偶爾是真實的故事」，這也就是說，我們看到的很多內容都是虛構誇張的。
劇集呈現的是凱瑟琳十九歲前往俄羅斯，第二年的生日就發動了政變。實際上，凱瑟琳是在進宮的十幾年後才登上王位，並在成爲女皇之前已經生了一個孩子。
電視劇裏，彼得三世的身份從彼得大帝的外孫變成了兒子；而凱瑟琳入宮時，丈夫已經是皇帝。事實上，凱瑟琳剛剛嫁過去時，彼得還是皇儲，他在位時間不過半年。
另外，劇中的奧爾洛夫是正直的軍師，他與凱瑟琳的關係是政治上的盟友。事實上，奧爾洛夫一直是凱瑟琳寵幸的情人。
還有很多改編的細節，或許有觀衆會質疑，主創已經聲明瞭只是部分源於真實，還在糾結歷史問題，完全沒有必要。
的確劇集不是歷史正劇，我也不是歷史原教旨主義，問題在於主創如何選擇，就是一個表明態度的方式。
《凱瑟琳大帝》諷刺戲謔的對象，還是封建極權，父權壓迫的傳統話題，和歷史正劇的批判內容並無二致。它的核心任務就是凱瑟琳如何奪權，而改編最大的問題並不是重塑歷史，而是用一種對歷史進行非歷史化的誇張方式。
不斷蹦出的粗話、葷段子、暴露畫面，冷不防會有種宮廷《名姝》的感覺。再加上屎尿屁的片段，成了一幕幕荒誕的鬧劇。
電影沒有辦法直接表現真實的歷史，但歷史的虛構也不能沒有邊界，否則乾脆架空一個新的世界就好了，《凱瑟琳大帝》的脈絡和角度還是基於真實歷史，也就難以避免同真實人物相聯繫。
歷史與其他元素結合也不新鮮，諜戰推理、青春偶像、黑色政治等等，而喜劇與歷史這兩種類型的融合難度非常高，在很多方面，它們的差異巨大，如果沒有找到合理的平衡，就會產生明顯的斷裂感。
舉個例子來說，去年的《喬喬的異想世界》也是用喜劇類型來重新訴說納粹歷史，採取的策略就是從一個兒童視角來看待這段歷史，觀衆代入小男孩喬喬的視角，就巧妙地平衡了喜劇的輕鬆與歷史的殘酷。
《喬喬的異想世界》
再者，雖說是講後宮上位的事兒，但相比國產宮鬥劇，《凱瑟琳大帝》的政治鬥爭就像過家家一樣。它的特點就是簡化了歷史。
從喜劇的角度出發，看起來可以規避一些不合常理的地方，戲謔一切，但問題在於，喜劇和歷史，這兩種類型的感受是迥然不同的。
喜劇是輕快的，是鬆散的，歷史是緊張的，是嚴謹的，兩種類型融合的風險極大。看上去是互補的兩種類型，如果沒有分配好調侃與事實的重量，就很容易變成劣勢。
如果搞笑的情節太少，輕鬆的效果就少了，也不能拉攏年輕觀衆。如果搞笑的段落太多，就會覺得戲說的內容太荒唐兒戲。
特別是當故事關於政治陰謀的佈局，就需要一個完整的邏輯支撐，結果一個搞笑的情節就完全打破了原本緊張的氣氛。
比如有一場戲，男主彼得三世因爲寵臣設計下毒，奄奄一息躺在牀上，法定的私生子皇儲剛剛被殺害，所有指向皇后登基的危急時刻，丈夫彼得三世突然夢中驚坐起，他餓醒了……
彼得三世的形象荒淫無度，喜怒無常，是個戀母情節極重的巨嬰皇帝，殘暴冷酷的程度大概像《權遊》中的國王喬佛裏，而且還是一個瘋癲版的。
誇張也好，諷刺也罷，在被彼得三世的無理取鬧逗笑的時候，女主凱瑟琳的設置，也並沒有起到一個很好的平衡作用，她的純淨與善良，在歷史背景下，顯得是充滿理想主義的幼稚病。
雙人搭檔的設置，大家在喜劇中見得太多，性格差異會有很高效的互補作用。說實話，凱瑟琳顯然比彼得三世要富有智慧，說她是瑪麗蘇也不盡然，其實，她擁有自己的判斷力和思考力。
比如在俄國和瑞典談判的一場戲，凱瑟琳就用自己的辦法，借「國王的夢話」挽救了一場政治危機，讓兩國都從中受益，並且保留國王的顏面。
但這種經典的雙人搭配，在劇中承擔的功能並不是很清晰，於是，經常看到凱瑟琳性格的反覆性，時而勇敢老成，時而單純幼稚。
她懂得在所有宮廷成員蒙受酷刑折磨時，選擇站出來走進他們，率先經受扯指甲等等非人的考驗，既擺脫自己的嫌疑，又贏得衆多人的信任。
當凱瑟琳在密謀佈局時嚴肅起來時，下一秒又單純任性起來，天降大任，決心謀殺彼得三世的時候，因爲偶像伏爾泰的出現，就成了秒變迷妹的癡迷狀態。
像剛纔提到的，在類型的平衡上，喜劇橋段頻頻打破歷史故事的緊湊感，另一方面，在人物身上，藉着喜劇的外殼，就忽略了人物前後一致的行爲邏輯，這種連貫性也被不斷打破。
這並不是人物的複雜性，而是失去了人物邏輯，喜劇在這裏，好像成了一個萬金油，因爲是輕鬆、搞笑的，所以可以逃避沒有邏輯的問題。
十幾年的跨度壓縮在一年，皇帝彼得三世的表現始終如一，他是愚蠢殘暴男，皇后是純真正義女。凱瑟琳只要是仁愛、正義、開明，對俄國充滿熱愛就是天選之女，一場振奮人心的演講，順利拉攏了羣臣。
用童話的、娛樂的方式講述歷史，是這類歷史劇常用的辦法，故事將歷史人物進行一種卡通化的處理，對現實進行非現實的處理。清純、英俊的男女主人公，穿上華服，置身美景，配上流行音樂，雜糅進偶像劇的手法。
《凱瑟琳大帝》選擇最正確最安全的封建批評角度，再向振奮人心的勵志故事靠攏。用喜劇的方式戲謔了黑暗皇權，但它的出發點又那麼高高在上，對歷史本身並沒有新的反思，只是童話般簡化出來。
而真正的歷史，可能在忘乎所以的歡笑中被悄悄忽略。
