國慶檔已經逼近，今年因爲衆所周知的特殊性，很多片子都爲了避免過度擁擠，進行了檔期上的調整。

基本上春節檔的影片，除了《唐人街探案3》，都選擇在國慶檔復映。

但要說最爲出其不意的調整，那就是在公佈檔期之後沒多久又宣佈提檔的——

《奪冠》

《奪冠》原來叫《中國女排》，臨上映時突然改名《奪冠》。

當時就被很多人預言，說這個改名看似簡單，但會嚴重摺損票房。

中國女排叫着多順啊，這四個字的分量，那可比“奪冠”這種模棱兩可的名字要霸氣多了。

所以爲什麼要改名？

這就不得不提一個人，陳忠和。

據說中國女排前任主教練陳忠和在看到了預告片之後非常氣憤，寫信給體育總局，要求刪除和自己有關的所有鏡頭。

當時鬧得很嚴重，但陳忠和本人並沒有正面回應外界的質疑。

但是冷不丁，片子在即將上映的時候，改名成了“奪冠”，這個操作大家可以細品。

其實小妹之前就說過，改編真實事件不難，難的是裏面所有的角色都能對號入座，再說這還是政府牽頭製作的電影，所以拍攝的難度可想而知。

這要是一般的導演，基本就黃了，但《奪冠》的導演不一般，大名鼎鼎的陳可辛。

其實香港導演北上拍片並不是那麼被看好，畢竟前赴後繼中，失敗的例子太多了。

但陳可辛還是被網友寄予了很高的期待，電影如今上映，兩日破億，豆瓣7.3。

陳導沒有丟水準，但關於該片的評價卻顯然有些兩極分化。

爭來爭去還是一個問題，藝術和現實之間，究竟該怎麼取捨？

《奪冠》的劇情不用小妹多介紹，基本和大家想的是一樣的。

通過對於中國女排跨越三十年的描寫，烘托女排精神，突顯中國力量。

說到中國女排，除了選手，和女排一起成長的教練功不可沒。

有吳剛飾演的袁偉平（全片沒提名字），黃渤飾演的陳忠和（除了在排球上簽字，全片沒提名字），以及鞏俐飾演的郎平。

但對於觀衆來說，郎平的名字要更具傳奇性。

從一個替補隊員到國家隊主力，拿下冠軍，到退役，到給美國隊當主教練，再到迴歸當中國主教練，帶領中國隊拿下里約奧運會的金牌等等吧。

這種傳奇性註定了劇本的傾向性，畢竟觀衆看的是電影，電影是需要戲劇，需要藝術加工的。

因此郎平的成長毋庸置疑地作爲了《奪冠》的敘事主線。

（年輕時的郎平，由郎平的女兒白浪飾演）

演活一個角色不難，難的是這個人健在，而且還經常活躍在大衆的視野裏。

這免不了就是一番對比。

鞏俐可以說是不負衆望，真實演出了影后該有的水平，人神合一，到最後你甚至分不清到底誰纔是真的郎平。

在拍攝的時候就有路透照片，鞏俐爲了演好這個角色還專門去比賽現場觀摩了現場的氣氛，“實地考察”大家的神情。

這敬業的精神，你不得不服。

可以說鞏俐的表演要給《奪冠》加很多分。

相比之下，黃渤這次的表演要遜色不少。

不知道是劇本本身就這麼寫的，還是後期的刪改的結果，陳忠和這條線顯得是可有無可。

2004年雅典奧運會，中國女排和俄羅斯爭奪冠軍，在連丟前兩局的情況下，連贏三局，上演了驚天大逆轉。

不屈不撓不放棄的精神感動了無數中國人。

可是這麼精彩的比賽，這麼值得銘記的瞬間，在電影裏卻是一筆帶過了。

弱化了陳忠和的高光時刻，取而代之的是2008年北京奧運會上中國隊輸給美國隊那場比賽，而當時美國隊的主教練正是郎平。

這麼一安排，劇情有爭議性了，也突顯郎平作爲一箇中國人的糾葛和無奈。

但郎平的形象越是豐滿，陳的形象就顯得越是薄弱，就像個工具人一樣，需要了就拿過來用一下，不需要的時候這人就沒了。

到最後，你會發現把陳忠和這條線給刪了，也完全不影響劇情。

也難怪有人說，其實《奪冠》這個名改的也不好，不如叫《郎平傳》更爲合適。

我們總說中國女排是一種精神，是幾代人共同努力的結果，但出鏡的人物過多，就導致劇情是破碎的。

爲了突出整體，每個人都或多或少有幾場特寫，然而這種刻意的“大而全”反而使得片子脫離了電影，成了一種半紀錄片式的剪輯。

真實感有了，但戲劇性沒了。

像紀錄片，但不是紀錄片。說它是電影，好像又差了點意思。

即便是戲份最多的郎平，也只能在鞏俐出場之後作爲教練的身份，人物纔開始立體起來，而其他角色只能淪爲一種符號。

新聞裏的她們是什麼樣子，電影裏就是什麼樣子，幾乎沒有任何深度上的挖掘，連點到爲止都顯得那麼漫不經心。

當然，作爲一部主旋律，電影受制的框架很多，要顧及的方面也很多。

各種壓力之下，要做到每個人都滿意，必然要傷害到電影本身的藝術性。

你看，陳忠和看到預告裏彭昱暢從食堂裏搶雞腿，馬上就翻臉了不是？

（這段在正片裏已經完全刪減了）

其實不光是這部電影，國內外都是，真要實打實按導演的意思拍出來，絕對是得罪一大幫人。

不然那就妥協，再妥協，直到各方都滿意，剩下的就讓觀衆去買單。

在走進電影院之前，小妹做了很多心理準備，說實話主旋律拍到現在，比的就是哪部片子能真正拍到老百姓的心坎裏。

《奪冠》的題材很佔優勢，畢竟臺上一分鐘臺下十年功，陳導也很聰明，將大部分的淚點都放在了賽前的訓練上。

不管是哪一代女排，姑娘們拼搏奮鬥的過程，其實就是女排精神的一種集中體現。

賽前鋪墊情緒，賽場上點燃高潮。

彷彿又跟隨着大銀幕見證了女排姑娘登上巔峯的高光時刻。

不過這裏面也算有個小別扭，2016年裏約奧運會，郎平每次在中國隊落後喊暫停的時候，總是要給隊友們瘋狂地灌輸雞湯。

類似於“輸人不能輸陣”“你不需要成爲我，你應該成爲你自己”。

這種假大空的臺詞明顯是想在高度上升華一下電影，但過多的說教反而拖累了比賽的激烈。

當然《奪冠》的表現是超出大部分人的預期的。

畢竟它是中國電影史上少有的體育題材的電影，有着劃時代的意義。

不管是個人還是集體，不管是國籍還是膚色，爲成功所付出的汗水，不到最後一秒都不放棄的態度，都值得我們學習和銘記。

這纔是體育題材電影乃至體育賽事一直吸引觀衆的根本原因吧。

相信有了《奪冠》這個成功的試點，也讓觀衆對陳導的《李娜》更多了一份期待。