縱觀近些年來的國內乃至世界範圍的戰爭歷史題材劇，都不難發現其總體在票房方面存在疲軟問題，導致這一現象的一個核心因素就是上世紀末本世紀初一批經典戰爭片在成功之餘難免讓觀衆產生審美疲勞之感。從拍攝的道具條件以及拍攝組的匠人精神來看，在相當一段時間內都和外國同行存在差距，所以在同樣的不利環境下國產戰爭影片無疑處於更爲不利的態勢，以至於經常成爲票房炮灰。

儘管有實力派演員加盟以及題材優勢，但《金剛川》的瑕疵也不容忽視

然而自本世紀初《亮劍》開始，看似已成題材棄兒的戰爭片居然迸發了自己的二次青春，該劇中一些經典對話臺詞在隨後十幾年時間裏都被無數粉絲們多次引用以至於到了耳熟能詳的地步，由此也引發了國產戰爭片主人公朝着草莽江湖英雄的風格發展。而不久後出現的《我的團長我的團》更是在劇情和道具等方面徹底突破了多數傳統抗戰題材劇的桎梏，成功證明了抗戰劇也可以擺脫傳統說教宣傳和神劇的定義。如果說這兩部抗戰題材影視劇還只是現象級，不等於國產戰爭劇能達到國際先進水平，那麼後來的《戰狼2》和《紅海行動》就足以說明在得到軍方一定程度支持的基礎上，將劇情昇華，就足以讓國產戰爭片達到新的高度。2020年是一個對世界各國都十分特殊的年份，國內影視界也難以避免地受到很大程度衝擊，然而頗受爭議的另類導演管虎卻以兩部迅速爆火的戰爭片力作《八佰》和《金剛川》成爲了今年度票房的佼佼者。其中《八佰》的點映票房就接近了兩億，最終票房突破了三十億大關，而這部電影引發的社會效應也是顯而易見的，不少觀衆紛紛在觀影后來到四行倉庫遺址和淞滬抗戰紀念館進行祭奠，幾乎可以和三年前觀衆們看完《戰狼2》後在影院裏高唱國歌的一幕相比。

《戰狼2》和《八佰》的爆火也離不開大背景的推動

有人認爲，《八佰》火爆的關鍵在於特殊時期影院關閉半年後新影片的數量稀少，而選擇面的狹窄也必然會使其成功的可能性提升，事實上這並非是其成功的唯一因素。如果對比三年前的《戰狼2》，就會發現這兩部電影在上映背景等因素上有較大的類似之處，因爲它們在上映時期都時值我國西南高原邊陲面臨他國入侵，而解放軍邊防部隊時刻嚴陣以待甚至針鋒相對挫敗了對方的陰謀，特別是今年解放軍在加勒萬河谷的肢體衝突中取得巨大勝利，這無疑會激發全國同胞一心愛國的熱情。而《戰狼2》和《八佰》的主旨劇情就是保家衛國或捍衛國家同胞尊嚴和安全，在大的氛圍背景下自然容易產生巨大共鳴，再加上劇中對此類元素的精心特寫，這就會讓觀衆的情緒得到昇華，而這種昇華的情緒就會形成社會效應，進而進一步提升票房。而今年又時值衆志成城全國抗疫，十幾億同胞以堅定的意志和團結成爲世界上第一個真正徹底擊敗疫情的國家，這本就不啻於一場保家衛國的戰爭，在這種感人的氛圍中，強調保家衛國題材的《八佰》當然也就搭乘了順風車。雖然這部電影在立意和對真實情況還原的部分存在廣泛而強烈的爭議，以至於在2019年夏天失去了上映的機會，這無疑也會讓不少帶着獵奇思維的人產生了另類的關注熱情，哪怕他們此前對這部電影乃至所有此類題材影片缺乏興趣，一旦這部電影上映，就很可能讓這些獵奇者成爲票房的貢獻者。

雖然劇情顯然脫離事實，但《八佰》對武器道具的還原值得肯定

目前來看，《金剛川》雖然在票房上未必能趕上《八佰》，但也絕對稱得上是今年下半年國內影片中的佼佼者。而《金剛川》作爲一部拍攝時間侷促，成本有限甚至有趕工嫌疑的影片，最被詬病的方面恐怕就是同一場景以所謂多方視角爲名，不斷重現，難免給人以湊數的感覺。無疑這種敗筆也影響了其票房的進一步提升，但也有人認爲該片以抗美援朝爲題材背景，結合目前戰略環境的特點，同樣可以和《戰狼2》、《八佰》一樣極大激發愛國熱情，進而至少可以保證其成爲一部票房相對較爲成功的電影。但這種看法是較爲片面的，因爲幾乎就在同期上映的兩部類似題材的影片在票房表現上卻明顯不盡如人意，這就說明雖然抗美援朝題材雖然是國內影視片中的稀少者，但也很難只憑借題材優勢走紅，例如2016年上映的電視劇《三八線》很成功，而類似題材的電影《我的戰爭》就相對口碑和票房欠佳。此前提到的《金剛川》電影中類似場景的三次重現，雖然讓不少人詬病不已，但也有不少習慣於另類戰爭劇風格或熟讀各方參戰官兵回憶錄的觀者產生共鳴，因爲他們認爲同時瞭解到敵我雙方的戰爭感受、個人態度乃至特色化心理活動，就會真正以小見大瞭解真正的戰場。此外《金剛川》的相對成功也離不開所謂紅利效應，首先同一導演不久前的《八佰》獲得了較大成功，自然容易讓意猶未盡的觀衆對其持續關注；其次《金剛川》的兩名主演張譯和吳京此前都曾在軍旅題材影視劇《士兵突擊》、《我的團長我的團》以及《戰狼》中扮演重要角色，是得到公認的熱血類影片中的演技派，對軍事類影片有興趣的觀衆知道兩位幾乎不接神劇爛片的演技派加盟，自然會天生對該片增加好感和興趣。有這兩點加持，外加題材優勢，這就構成了《金剛川》較爲成功的第一步。

讓人無法直視的超級硬傷會讓題材內容很好的電影/電視劇成爲敗筆

縱觀管虎導演的兩部電影，其瑕疵也是顯而易見的，例如《八佰》片中日軍出動了戰鬥機、坦克以及其他機械化裝備，而這都是不符合真實的四行倉庫之戰的；而劇中聲稱倉庫守軍駐守此地是爲了保護上海同胞，則更屬於違背事實的煽情。同樣的問題也出現在《金剛川》中，當時的背景是金城戰役前夕，此時志願軍地面防空武器密度已遠超過入朝作戰初期，有時每公里正面密度達到13門之多，而金剛川渡口作爲志願軍重要的過河通道，不可能只有區區兩門37單管高炮進行防禦；而美軍出動的F4U海盜戰鬥機隸屬於海軍航空兵，劇中美軍飛行員表示自己是美國空軍一員則更不符合事實，而至於美軍飛行員戴着牛仔帽打開座艙和志願軍高炮進行決鬥則完全不可能出現，同樣失真的地方還有美軍B29在幾千米高度看到河中志願軍官兵們用身體搭起人橋的場景。然而這兩部影片在道具方面的可圈可點之處也是值得正視的，例如《八佰》劇組不惜工本還原了一種哪怕資深軍迷都很少關注的九八式履帶牽引運兵車，同時在淞滬會戰時雙方輕武器的還原也堪稱良心，毫無一些傳統抗戰劇中二戰歐美衝鋒槍甚至AK自動武器滿天飛的場景，也沒有彎彈夾捷克式機槍的硬傷。此外多年來傳統國內戰爭片偏向於從大人物宏觀戰略指揮角度還原一些重要戰爭，對少數身處一線的主角也側重於高大全模式描述，這難免會讓觀衆產生距離感進而失去興趣。這兩部電影通過小人物複雜的心理活動變化來還原戰爭給人的感受，正如某外國名言說的那樣：英雄不是天生無比英勇，只是在需要他站出來時無所畏懼。從宏觀角度來看，客觀真實還原英雄也是讓所有人真切產生共鳴的關鍵。

《八子》雖然選題很好，但壞在人物刻畫、道具以及單純說教上

在相當一段時間內，對管虎以及其他一些演員的爭議一直不曾中斷，以至於有人提出抗戰、抗美援朝題材的影片需要由一些絕對正能量的主旋律導演和演員負責，最好來自八一廠，因爲他們在家國情懷方面是一些自由派導演和演員所不曾有的。扣除感情因素來看，這無疑是有些在用老字號和大背景情懷背書的色彩，一部電影的成功與否雖然不能完全取決於票房和在觀衆中的人氣，但這也是其決定性因素。以最初的《亮劍》爲例，雖然不少人詬病它塑造的李雲龍等人物滿口粗話甚至充滿匪氣，與傳統戰爭題材的英雄形象差異甚大，但這種形象卻出人意料地廣受歡迎。當時國內很多年輕人在追捧娛樂八卦甚至日韓肥皂劇，革命戰爭題材劇基本無人問津，而《亮劍》的橫空出世的確讓大量青年觀衆在觀看之餘熱血沸騰中激發了對戰爭歷史的興趣，從這一點來看這就是《亮劍》的成功之處。而在《戰狼2》等影片之前，國內一些主旋律戰爭題材影片的慘淡程度卻不容忽視，這之中除了人民空軍支持的《空天獵》票房相對較好外，其餘的影片票房之低甚至讓人不忍直視，甚至要到特定單位包場看的地步，以去年某八一廠出品的較高評分電影持續放映四個月票房不足5900萬來看（甚至有時一場只有一個觀衆），其效果顯然無法達到製作的原始目的。無疑這種場景讓人想起餐飲業某些沒有與時俱進甚至自身質量降低的老字號被新興同行壓制的一幕，隨着觀衆水平的提升，影片細節和內容自然要精益求精，不少先例表明不少劇情題材和人物刻畫都可圈可點的影片最終就毀在道具的某些細節上。去年夏天一部名爲《八子》的戰爭題材電影就因道具硬傷、人物刻畫單薄以及說教色彩濃重，最終導致其票房慘敗，雖然從題材和故事真實度來看該片明顯比《八佰》來的真實，也未能彌補劣勢，甚至被某些人諷刺爲不知自身斤兩而強行蹭熱度的典型。

扣除某些別有用心的評論，也應正視此類國產戰爭片在宣發等相關周邊工作的方式。縱然一部影片的題材較好，但也不可陷入思維綁架模式，某些評論者強調一些製作水平和內容均不佳的影片是國產家國情懷正能量的典範，不支持就等於三觀存在問題，這無疑會讓本就對此提出詬病的人愈發產生反感態度，最終適得其反。從道具的重視，人物的刻畫，選題的優化，內容的處理等方面來看，中國並非拍不出世界級高水平戰爭片，而要做到這一點，就必須端正態度，以真正的匠人精神對待作品，做到細節之處無可挑剔，同時避免脫離事實的濫煽情橋段，才能做到真正的成功。