一部电影，也许艺术价值不高，却可能因为一首歌而被人牢记；一幅绘画，也许表现手法一般，却可能因为一首诗而被人赞赏。

北宋曾有一位多才多艺的诗僧，有一次画了一幅画，正在自鸣得意，恰好他的好友苏轼来访，于是便拉着他题诗。苏轼非常欣赏诗僧的作品，也从中得到了创作了灵感，他就高兴地挥笔疾书，创作了一首脍炙人口的名作。

如今时隔800多年，人们早已淡忘了那幅画，但这首诗却一直口耳相传。下面介绍苏轼的名作，吟诵不衰，也在诗词大会上得到了蒙曼的赞赏。

春江晓景

北宋：苏轼

竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。

蒌蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时。

苏轼是深受广大读者崇敬的大文豪，他才高八斗、博学强记，而其仕途却极其坎坷。因为与王安石的意见不合，苏轼曾主动要求离京外放杭州，后来宋哲宗继位后，他又二次来到杭州，并结识了很多新朋友。

诗僧惠崇非常擅长描绘花鸟小品，元丰八年他创作了《春江晓景》，这幅画风格潇洒虚旷、人所难道。而苏轼的这首七绝水平更高，他把画家的风景画转化为哲理诗，通过对早春江上典型景物的描绘，表现了春天里的蓬勃生机，也委婉地表达了诗人的盎然情趣。

诗的首句即扣住了早春这一特色，“竹外桃花三两枝”。桃花是早春的象征，三两枝，更彰显出初春的季节特点。稀疏的桃花点缀于挺拔的翠竹之外，疏淡雅致，也极富情趣。

接下来的一句也在诗词大会上，被蒙曼老师盛赞。“春江水暖鸭先知”，画面由远及近，显露出画家独具慧眼。鸭子生性爱水，寒冬过后坚冰初融，鸭群乍入春水，更显欢畅。但画面是静态的，无法直接表现春水的温度，也不好描绘群鸭的知觉。苏诗只用短短七字，就使无生命的画，变成了有生命的诗。

后两句展现周围的场景，“蒌蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时。” 蒌蒿是春天生长的野草，芦芽即浅滩上芦苇的嫩芽。河豚是一种淡水鱼，早春季节沿江上溯。诗人用“欲上时”三个字，表现出河豚肥美、即将上市之意。

蒌蒿满地、芦芽短嫩，河豚肥美、口腹之乐。作者发挥了自己的想象，突破了时空界限，使原画得到了延伸，表现出更丰富的内涵和生活情趣。

再细味次句“春江水暖鸭先知”，之所以得到后世的赞颂，就在于其蕴涵的理趣。首先，作者观察细致，描写逼真，展现了初春时节的天气变化特点，也用神来之笔，勾勒了江南的秀丽景象。

其次，鸭子身上有鸭绒，比较耐寒，气温回升时，水温也发生变化，群鸭可以率先敏锐地觉察到这种微小的变化。诗人用凝练的笔墨，从群鸭的嬉戏中，提示人们春天不知不觉地来到身边。

最后，人们可以从中感悟深刻的道理，正如庄子所说，判天地之美、析万物之理。万事万物的产生和发展都有先兆和过程，不是瞬间就能产生巨大的变化。仿佛烧开水，一开始慢慢产生气泡，然后气泡逐渐变大，最后沸腾时，气泡也开始破裂。有经验的人就懂得未雨绸缪，从而抢得先机，也能避免不必要的损失。