請相信華語音樂的年輕人

周深又唱主題曲了。在最近熱播的電視劇《良辰好景知幾何》裏，他的一曲《照耀星河》又紅了。

之所以“又”，是因爲過去一年周深的聲音不斷迴盪在華語樂壇。在主題曲演唱上，《奇蹟·笨小孩》是他，《人世間》是他，《開端》是他，《小敏家》還是他，他幾乎自帶收視率加成，往往電視劇還沒播，他的主題曲就先火了。

在官方平臺上，共青團的宣傳曲有他，冬奧會的宣傳曲有他，新華社、最高人民檢察院出的歌也都有他。

總之，這一年大衆耳朵裏的“含深量”，頗高。

細想來，大家這麼“愛用”周深，絕對是有道理的。業務能力上，他各種唱法腔調信手拈來，他聲音裏多變、溫暖又倔強的特質，越來越符合當下大衆的聽覺審美。

個人性格上，周深儼然成了各大綜藝最愛的嘉賓之一。前段時間，歌手信在《天賜的聲音》裏質疑節目：“整天都在翻唱，還批評別人（唐藝）只會翻唱，翻唱的意義在哪裏？我們的原創音樂又在哪裏？”倒是周深一句話給節目組掙回面子：“原創是有門檻的，無論是創作還是聽，都有門檻。現在歌手需要一個舞臺太難了，做音綜太難了，一個好的翻唱可以拉到更多的人主動來聽音樂，這是這個節目的意義所在。”

情商和態度兼具。

最後，在人物形象上，周深的出道故事幾乎就是數字音樂時代年輕歌手突圍的範本。從因嗓音特別不敢在同學面前唱歌，到奪得校園歌唱大賽冠軍；從網絡歌手“卡布”，到棄醫從藝學習聲樂的留學生；從B站到《中國好聲音》《蒙面唱將猜猜猜》再到《歌手•當打之年》，最後走到央視春晚的舞臺……妥妥的勵志劇本。

所以有的網友說，聽到他的聲音，就感覺這個冬天還熬得去；看到他的故事，就覺得華語樂壇還沒算完。

夠拼：一人一年超50首新歌

周深是真的拼，從最近發佈的《2021華語數字音樂年度白皮書》裏就可見一斑。作爲騰訊音樂數據研究院針對華語數字音樂行業所做的年度報告，這份白皮書不僅全面解析了中國數字音樂產業的變化趨勢，更用紮實的數據勾勒出華語樂壇的行業現狀。

白皮書裏，周深的成績很是亮眼。2021年，他發行超過50首新歌，平均每週就出一首。這50多首歌裏，有六成進入全年頭部歌曲行列，周深去年的個人作品播放量也較2020年上升55.6%。

很多人可能會在50多首歌裏聽出周深的唱功、技巧，或者是他的勤奮、拼命，但還有一個層面，這50首歌，也代表着周深挑戰刻板印象的自信態度，以及他8年來的成長故事。

時間回到2014年，周深參加《中國好聲音》，穿着樸素的T恤，不安地搓着後腦勺。上臺前，他對導演組說怕自己的聲音被觀衆罵——他對自己的聲音並不自信，初中甚至不敢跟人約KTV，只能偷偷在網絡上唱歌。

一曲唱罷，豔驚四座，周深也由此開啓了音樂之路。

溫和的表情下，周深身上有當下年輕人最鮮明的“反骨”。他自卑過、妥協過，但從來沒有放棄過。高考失利後去烏克蘭學醫，語言不通導致成績差，只能被老師安排去背乾屍，這是他求學時期的至暗時刻。但也是在那時，周深意識到自己對音樂的熱愛，以破釜沉舟甚至和家裏鬧翻的決心，轉學音樂學院。

在很多人看來，真正讓周深戰勝刻板印象的有兩件事。第一件是他在參加《聲入人心》，難得用自己的真聲演唱《Memory》。廖昌永誇他“氣息搭得更穩”，劉憲華稱他“很勇敢”。跟音樂劇裏那隻重新找回自我的貓一樣，這是周深找回聲音，接納自己的第一步。

第二件事是他參加《蒙面唱將猜猜猜》，被節目組要求穿女裝唱歌。他從小因爲聲音偏高受到很多偏見，這種做法實際上是揭開傷疤。但周深最後下定決心，放下內心包袱，正面迎擊所謂的刻板印象——我與人不同，但我不需要抱歉。

這些經歷是對技術和能力的鍛鍊，也是對心智和毅力的磨練。這個年代的新人歌手，與唱片時代最大的區別在於，他們需要更強的自我能動性才能站到臺前。那種被公司打造、純靠企劃出道的模式，早已不被大衆接受了。

周深就是典型的突圍者。他突破了唱片公司固有框架的束縛，從網絡平臺出發，以綜藝、遊戲、晚會、影視劇作爲音樂發佈的支點，將自己的音樂特質滲透進大衆可見的方方面面。這種模式，需要有強大的實力，絕對的個人特色，以及絕不放過任何機遇的決心。

在歌曲《大魚》挑選演唱者時，片方希望請一位更有國民度的歌手，而周深只是作爲Demo錄製參與。但是，即便只是錄Demo，周深也全力以赴把作品意境和唱法研究得明明白白，最後用清遠又溫暖的聲音打動所有人，釣到了《大魚》。

天賦、勞模、OST大戶，這些都是周深留給大衆的印象。今年跨年，周深4個平臺9個節目，被許多人戲稱爲娛樂圈的“最強打工人”。這樣的忙碌背後，也只有他自己知道，需要付出多少坎坷，忍受多少偏見。

只有經歷過幽長黑暗的人，才懂得光明的可貴，才能迸發溫暖他人的力量。

多元：這是羣會穿越的孩子

這個時代的年輕人，有的人因爲特別和個性受到偏見，有的人也會因爲某種“原罪”被人貼上標籤。比如，“90後”是躺平的一代，“00後”熊孩子、巨嬰。

在音樂圈，這種現象屢見不鮮。這些年，名爲“200X年的華語樂壇有多瘋狂”“200X年的華語歌手有多絕”的混剪視頻，成爲大衆緬懷唱片時代巔峯的時光機。在許多人看來，十幾二十年前的華語音樂巔峯無極，現在的音樂人、歌手，不是在喫老本，就是在倒退。尤其當話題涉及一些年輕歌手時，批判和質疑不絕如縷。

在某一期綜藝《接招吧！前輩》中，“00後”男團時代少年團就提到了自己身上的刻板印象。偶爾狀態不好，就會被認爲訓練不認真。舞臺視頻下面評論裏，經常出現的是“空有人氣沒有實力”，或者不斷把他們拿來跟其他人進行比較。

剛出道時，時代少年團還會想着怎麼去解釋，但漸漸的，他們知道最好的反擊就是拿出作品和舞臺。在他們的出道紀錄片裏，很多人改變了對“00後”的看法，尤其是對“00後”音樂人的看法。

從出道那天起，7個男孩基本上就是起牀學習、備考，白天練唱、練舞，晚上做節目、登舞臺，半夜還得回房間學習。即便如此，他們還在學吉他、編曲、寫詞。他們中間，有人練舞練到腰間盤突出，有人深夜用簡單的錄音設備，把自己對世界的感受寫進Rap裏，也有人在表演之路上不斷突破……

很多人在時代少年團身上看到了豐富的可能性。他們是真正意義上的互聯網土著，從小就受各國流行音樂的影響；他們趕上了中國文娛行業飛速發展的風口，也趕上了民族文化全面復興的時刻。

這種“00後”的特質，在他們的作品裏表現得淋漓盡致。去年，時代少年團相繼發佈了團體代表性EP《烏托邦 I • 朱雀》和《烏托邦Ⅱ • 哪吒》，將中國風與國際音樂潮流元素融合，在銷量和口碑上實現雙豐收——以“新國風”概念爲出發點，時代少年團去年的6首新歌全部進入白皮書2021年頭部新歌行列。

很多人第一次聽到《哪吒》，就感受到了歌曲與時代少年團的契合度。這一代“00後”正在經歷前所未有的挑戰——不論是疫情，還是來自前輩的壓力。然而，他們也是富有思想、充滿韌勁的一代，就像紀錄片中賀峻霖說的：“練舞把膝蓋練到青紫，這個動作也就完成了。”

更爲難得的是，這代“00後”，還是充滿文化自信和家國情懷的一代。2021年是國風復興的大年，河南衛視《中秋奇妙夜》出圈，《只此青綠》風靡，同樣在音樂圈也有所表現。爲詳細研究華語音樂在各流派、各圈層的發展，《2021華語數字音樂年度白皮書》通過全面細緻的數據蒐集、整合，通過對聽衆收聽習慣和圈層分類，得出一組值得深究的數據。

白皮書中顯示，在四大文化圈層（即泛娛樂圈、中華文化圈、國際潮流圈和ACG圈）中，中華文化圈裏播放量百萬級的歌曲數量上漲26.2%，漲幅居首。而這些聽衆，很大一部分就是“00後”。

多元、多才、多領域發展，是這個時代的年輕人的集體特質；堅定、自我、無所畏懼，是屬於“00後”的時代勳章。

可期：他們扛起數字時代的大旗

當然，在很多人看來，周深和時代少年團的成功是行業頭部的個例。當大部分受衆的時間和注意力被短視頻音樂肢解的時候，整個華語樂壇給人的觀感就是熱鬧了個寂寞，最本質的原因就是原創的匱乏。

但大家真的是在荒漠裏躺平麼？並不是這樣。依託騰訊音樂娛樂集團及行業合作伙伴的海量數據及豐富案例，《2021華語數字音樂年度白皮書》統計出了去年所有新歌的相關數據：2021年，10萬名詞曲作者創作了114.5萬首華語新歌，平均每27秒就會誕生一首；在這些作品中，翻唱類歌曲佔比22.9%，呈下降趨勢，純原創類歌曲佔65.5%，較去年增長了10.5%；再深入一點，這些原創類歌曲中，新歌手、新作曲人、新作詞人的數量和貢獻都在逐年攀升，新作曲人的數量更是較2020年增長了76.6%。

如此多維度、多層次的分析，都說明華語樂壇的創作熱情和頻率依然旺盛，那麼問題到底出在哪裏？

回首唱片時代最後的巔峯時刻，索尼捧出了周杰倫，環球捧出了蔡依林，華納有孫燕姿，百代、華研、亞神……無一例外，都是大公司戰略下的造星模式。那個時候，渠道是單一的，資源是聚合的，人才上升渠道也是狹隘的。而隨着互聯網和數字音樂的發展，行業門檻降低，篩選機制扁平化，大衆的消費習慣也從被動轉爲主動。

這樣的改變，一方面讓音樂產量爆炸式增長，音樂人創作門檻越來越低，另一方面也造成了行業內良莠不齊的情況。就像白皮書中分析的：“那些一直處於單打獨鬥狀態的音樂人，往往缺少專業詞曲指導。”這不僅影響了作品質量，還帶來了競爭的無序。隨着短視頻音樂的普及，這種情況越發明顯。

不過，也正是在這樣的市場下，很多年輕音樂人的故事才顯得難能可貴。去年因《漠河舞廳》紅遍網絡的柳爽，本是一名地方公務員。但他心中裝着一個民謠夢，最後在所有人的不解中放棄穩定工作，一腳踏入有上頓沒下頓的藝術世界。

《漠河舞廳》創作於2019年，發行於2020年，講述的是幾十年前一個憂傷動人的東北愛情故事。剛開始，柳爽發佈這首歌，並沒有激起太大水花。但隨着歌曲故事不斷被傳播，騰訊音樂對其推廣力度越來越大，最終一夜之間走紅，吸引了全網近20億的播放量。根據《2021華語數字音樂年度白皮書》顯示，柳爽入駐騰訊音樂人一年，被推薦上綜藝，被加入站內推薦人的“私藏歌單”，作品播放量增長9.7億。

真正的好作品、好故事，最終會被人聽到。騰訊音樂人上的很多年輕歌手，與其說是創作者，不如說是表達者。他們內心有強烈的表達欲，同時堅持在市場洪流裏保持真我。

更爲難得的是，與過去男性主導音樂創作圈的情況不同，如今的女性音樂人也展現出巨大能量。1993年出生的林側用詩歌吟唱世界，1998年出生的錢潤玉同時用傳統文化和流行音樂勾勒成長，“00後”Joysaaaa則是把倔強又甜美的女孩心事唱進人心……

所有數據和故事，都在駁斥“沒救”“倒退”的營銷號標題，也在提醒所有聽衆：請相信華語音樂的年輕人。

今年4月，國務院發佈《新時代的中國青年》白皮書，指出如今的年輕人“擁有更優越的發展環境、更廣闊的成長空間，面臨着建功立業的難得人生際遇”。抗疫前線挺身而出的年輕醫務工作者們，奧運會上奮力一搏的“00後”們，以及在人人質疑華語音樂時依然潛心追夢的音樂人們，都是值得被記錄的青春。

努力、創新、多元、堅定，成長於新時代的他們，乘風破浪，值得期待。