博物館造“醜東西”，是有什麼KPI嗎？
看過這麼多博物館文創，終於找到了最醜的。
最近，甘肅省博物館的文創產品“馬踏飛燕”玩偶醜出了圈，線上線下一度一馬難求，自6月11日上線以來，截至6月底已銷售7000餘件。
消費者不得已喊出了“人手一馬，應馬盡馬”的口號。
甘肅省博快馬加鞭，憑藉着把縫紉機踩冒煙的氣勢，解決供不應求的燃眉之急。
甘肅省博物館天貓旗艦店截圖
這醜東西究竟有什麼魔力？
第一眼看過去：這分明就是恐龍，再給我一百次機會它也是恐龍踩雞，關馬踏飛燕什麼事！
第二眼看過去：好大的膽子，竟敢歪着嘴嘲笑我，給我叉出去！
第三眼看過去：完了，是心動的感覺，對小朋友來說怪嚇人的，對我們成年人則剛剛好。
不出三眼，這醜東西就撞到了人們的心巴上。但凡做的再好看再精緻一點，都拿捏不住年輕人。
博物館文創，醜東西當道？
馬踏飛燕玩偶有多醜？
靈魂就在它銷魂的姿勢上，雙手抬平，略帶享受地目視前方。如果只看上半身，簡直就是泰坦尼克號甲板前方Rose和Jack悄摸摸乾的事兒。
甘肅省博物館天貓旗艦店截圖
不過目光往下平移一點，單腿立定，另一條腿彎曲。原來是我多慮了，根本沒泰坦尼克的事兒，你其實是劉畊宏女孩。
甘肅省博物館天貓旗艦店截圖
誰家正經的馬上半身你儂我儂，下半身跳減肥操呢？
腳下踩的鳥更堪稱一絕，這一臉無辜的樣子，如果你是被綁架來的你就眨眨眼。
甘肅省博物館天貓旗艦店截圖
別人家的博物館是“讓文物復活”，甘肅省博是“讓文物整花活”。
不過這並不是甘肅省博物館第一次整花活了，早在半年多前，它就推出了馬踏飛燕的綠馬頭套，當時也引起一陣風潮。此外，還有綠馬飛俠大風箏。
甘肅省博物館天貓旗艦店截圖
在它剛推出綠馬頭套這個醜東西的時候，甘肅省博文創的相關負責人便表示，他們要在馬踏飛燕的領域不斷向下深挖，推出更多醜東西深入人心的文創產品。
果然，一言既出，踏着飛燕的馬都追不回來。
其實早年間，博物館文創大多走的是旅遊紀念品的路線，主要以“貼圖”的形式粗製濫造，貼個圖在冰箱貼上、鑰匙扣上或者書籤上，就算文創產品了。
後來從故宮文創開始，行業內捲起來了，開始向更精緻行進。例如某些鎮館之寶，以成比例的方式仿製一個供遊客帶回家擺起來。從此家裏就變成了一個文創博物館，從司母戊鼎到翡翠白菜應有盡有。
精緻可沒有天花板，有人能按照細節還原一個藏品，就有人能在開箱上花心思。例如，最有精緻儀式感的開箱莫過於三星堆博物館出品的桌面考古盲盒。人們需要用小錐子和小刷子，模仿真實考古的步驟，把寶藏從土塊中輕輕挖出來。精緻不只是結果，更融入了開箱的過程中。
三星堆博物館天貓旗艦店截圖
不過，精緻路線雖然配得上文物厚重的文化氣質，但文物依然沒逃出不食人間煙火的感覺，與普通人之間總缺少些親近感。
直到馬踏飛燕玩偶這類靠醜萌、搞怪出圈的文創產品出現，文物才終於“跌落凡間”，成爲了日常生活的一部分。
醜東西才深得人心？
讓文物“跌落凡間”的方式千千萬，爲何“變醜”才能深入人心？
所有的醜，起點都是獵奇性，畢竟美總是千篇一律，而醜才能百怪清奇。獵奇性總能一下子抓住人的眼球。
不過能深入人心的醜，從不是爲醜而醜。博物館就曾有一批失敗的醜東西最終退出了市場，那些醜是不帶任何討論空間、探索餘地的醜。
例如某博物館曾推出的亮紅綠色搭配的花瓶形狀行李吊牌，上世紀鄉下辦喜事都不敢用這麼大膽的配色。再例如錯金銀雲紋銅犀尊卡通手辦，原文物具有厚重的金屬質感，但做成玩具後立刻化身爲小學門口的地攤貨。
官網截圖
正如淘寶舉辦“醜東西大賽”時的主張，有意義的醜東西，有自己的個性，彰顯了一種自由灑脫無拘無束的態度，它能帶來一次開懷大笑和一定的啓迪。
甘肅省博的馬踏飛燕玩偶便是“有意義的醜東西”，它看似誇張的造型實則是還原了文物銅奔馬正面視角的形象：人們看到更多的是銅奔馬風馳雷掣的側面，卻難得一見它憨態可掬的正臉。
圖源圖蟲
再加上毛絨玩具在質感上很難實現“寫實”，卡通化和醜萌化才符合年輕人的期待。
醜東西的吸引力，除了來自打開可新的討論維度之外，更重要在於它拿捏住了當下的社交密碼。
一方面，“審醜”的樂趣具有傳染性，當人們看到或獲得一樣醜東西的時候，第一件事往往是分享給別人。就像馬踏飛燕玩偶一般，有多少人是買來獨享，又有多少人把一個值得被保護的醜東西送給了另一個心愛的“醜東西”呢？
另一方面，醜東西能破圈在於它對日常生活的呼應。馬踏飛燕玩偶齜着牙歪着嘴略帶嘲諷的表情，是不是總有些似曾相識的感覺？“它讓我想起一個人”成了一個衍生出來的梗。
更有人從馬踏飛燕玩偶上衍生出了諧音梗——“綠碼踏肺炎”，一下就應了景。
因此，醜東西的本質並不在於“醜”，而在於啓發性和社交性。每一個醜東西的背後都藏着設計者的智慧，正如甘肅省博文創中心所說，這玩偶看着簡單，但前前後後用了半年左右的時間設計。
下次再看到醜東西，先別急着叉出去，給它三眼的時間，沒準就是心動的感覺。
作者：屈博洋
