池大雅肖像

池大雅（又作池野大雅1723～1776）是日本江戸中期著名文人画家、书法家。自幼喜欢书法，出生于京都的小官吏家庭，父亲早亡，从小家庭经济拮据艰苦、6岁开始学画，7岁学习中国画风。学习一开始就在当地万福寺展示画作、被僧人称为「神童」，赞不绝口。从此，池大雅痴迷于中国文化，以董其昌的「读万卷書行万里路」理论为行事准则、热衷于旅游和登山。曾于好友一起登富士山，一月以上不归，这种登山的体验作为绘画的特色，创作了许多不朽名作。

15岁即以扇面画谋生。一边经营画扇铺，一边自学来自中国的画谱，自学中国南宗国画，接受著名画家柳沢淇園和祗園南海的教导，将传统日本画和西洋绘画的表现手法融入，形成自己独立风格的画风。

美国大都会艺术博物馆藏池大雅般若波罗蜜多心经

美国大都会艺术博物馆藏池大雅般若波罗蜜多心经（局部）

美国大都会艺术博物馆藏池大雅般若波罗蜜多心经（局部）

池大雅成为18世纪日本艺术的代表，是日本文人画(南画)的集大成者，也是日本人模仿中国传统文人画和自我创新的集大成者。

池大雅以中国故事，典故为題材，创作了许多超大画面的屏风，也临摹了历代大家董源、米芾的作品、画风富于变化。大雅不但创作中国历来的画谱、还醉心于日本山水室町绘画，琳派作品、更以西洋画风格的表現手段、確立了自己独自绘画风格。日本川端康成記念馆中珍藏的国宝级藏品“十便十宜图”就是以清代李渔作品为蓝本，生动描绘乡村山荘的隠遁生活和邻里间那种淳朴的亲情。画由大雅和同代大画家与野蕪村共作，是日本家喻户晓的画帖（大雅画的是十便图）。

池大雅《钓便图》 不蓑不笠不乘舠，日坐东轩学钓鰲。容欲相过常载酒，徐投香饵出轻鯈。（李渔钓便诗）

池大雅谙熟于中国国画和诗歌，特别是明朝和清朝的艺术，与日本正统艺术；他受到儒家和道家的反复熏陶，特别对佛教禅宗感兴趣。于日本临济宗之中兴祖师——白隐慧鹤（1684～1768）禅师生活在同一时代，曾参于白隐禅师，研究「只手之声」。一日豁然开悟，呈渴云：“耳岂得闻？只手之声，耳能没了，尚存于心，心能没了，尚难得之，却识师恩，不知是深。”又参于道翁，破有所得。

池大雅《修稧图》

池大雅博学，但不是唯美主义者，他的画作中经常有发自内心的直白，讲究写意的禅机妙旨。他接受了中国山水风景画的技法，并广泛在日本的现实中捕捉感觉，他的画经常显得相当幽默。

池大雅书法《大雅堂楷书千字文》

池大雅书法《大雅堂楷书千字文》

池大雅书法《大雅堂楷书千字文》

池大雅书法《大雅堂楷书千字文》

池大雅书法《大雅堂楷书千字文》

池大雅的妻子，德山玉澜，是另一位天才的书法家、诗人和画家。池大雅和德山玉澜：他教她绘画，她扩展了他的日本诗歌“俳句”和书法知识。他们分享同一间狭小凌乱的画室，夫妇俩奋斗在他们的生活中，支持自己作为寺庙的供养人，虽象当时著名的艺术家一样，经济上贫困，但文化上是富有的存在，他的画作在他去世前就被大量仿造。

池大雅的仿董源作品

池大雅《山村晚霞》

池大雅书法作品

池大雅和德山玉澜是平民出身，因而更坚强。池大雅的母亲是他的启蒙老师，他的天赋打动了京都寺院的禅宗师父，于是他开始学习绘画，11岁就对日本和中国书法运用娴熟。当他十几岁开店卖扇画时，德山玉澜1727年出生，她祖上曾是日本武士，德山玉澜由其母亲尤里和祖母，两位受尊敬的诗人培养长大。她家开设一间茶馆。虽然尤里总提醒自己的女儿是武士血统，但看到池大雅的才艺，选择池野大雅作为她女儿的丈夫是可能的。池大雅和德山玉澜相互比赛，甚至请当时一位有名的艺术家柳泽来做裁判，他们共同达到了日本艺术的一个高峰。

池大雅行书《心经》

相关文章