摘要：表現草本花卉和木本花卉的筆法應有區別，。畫出線條也扁而不圓。

我國花鳥畫有着優秀的現實主義傳統。

生活是一切文學藝術的取之不盡、

用之不竭的惟一源泉。

因此，

我們一方面要繼承發揚前人的優良傳統，

而更重要的是深入到生活中去

觀察、體驗、寫生、蒐集素材。

｜臨摹

臨摹是學習傳統的有效方法之一。

對於古今較好的作品，

通過分析研究，

取其精華，去其糟粕，

學其用筆設色及構圖的各種技法，

而不是表面地模仿其面貌。

臨摹可以避免走彎路。

將臨摹時多吸收的技法，

運用到寫生創作中，

根據不同的對象採取不同的表現方法，

就可以創造出更多更新更好的表現方法。

｜用筆

勾勒花卉,

宜用細而尖硬的紅毛筆或紫毫描筆，

用中鋒畫出的線才圓而有力，

粗細自如；

倘若筆桿歪斜就會出現側鋒，

粗細不能自由控制，

畫出線條也扁而不圓。

拿筆要指實掌虛，

拿住筆不可轉動，叫“死筆”，

用中鋒一定要“挫腕”，

筆才能垂直於紙面。

勾勒花卉，

要注意筆墨結合形象，

要仔細觀蔡體會花、葉、梗的區別，

筆法的轉折頓挫，

線條的粗細長短，

都要結合內容的性質和特點變換運用，

比如有些花朵顯得很柔嫩，

葉子也有薄有厚，

用筆就要有剛柔粗細的區別。

勾嬌嫩的花瓣最好使用較細的線條，

更便於表達其嫩氣和薄度，

如畫平圓的梅花、菊花、荷花，

線條要繃緊，畫皺褶的牡丹、

芍藥宜用顫筆，

可表現出花瓣薄而起皺褶的效果。

常見的花木葉子，

一般都比花瓣厚硬一些，

勾葉子的筆道也應隨着略加粗壯些，

如勾平邊的葉子時，

線條也要繃緊用力勾，

畫水果力量就更要繃得緊些，

線條要求更要光圓有力。

勾樹的老幹，

則用狼毫筆不要全發開，

最好是用禿了的舊筆，

只用筆尖，用枯毫渴墨，

畫飛白線條，

用筆要圓而有頓挫，

所謂樹無寸直，

轉彎處要圓而不可出棱角，

方能畫出樹幹的圓渾蒼老。

表現草本花卉和木本花卉的筆法應有區別，

通常是：草本宜挺拔，

木本宜蒼勁，藤本宜柔韌。

-END-

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後序：

張辛稼：線條要畫得“假癡假呆”（90幅）