關於明星、關於偶像、關於音樂，永遠都有數不清的花邊和八卦，最終反而讓大家忽略掉音樂本身，都把目光聚焦在了人身上。這一點是行業的現狀，卻也未必是行業的未來。隨着AI技術的不斷進步，對於音樂和歌手，我們可能會迎來一個全新的未來，近日訊飛音樂的首位AI虛擬歌手Luya正式出道，開展AI融合音樂的相關創新探索。

AI打造全能歌手

在很多人心目中，訊飛可能是一個做輸入法的公司，可能是一個做硬件的公司，更瞭解一些的會說是一個做AI的公司，但是可能大部分人不知道，訊飛還是一個在做音樂的公司。其實早在2019年，訊飛音樂就成立了，一直以來都在從事專業音樂製作、多元化宣發、藝人經紀和AI音樂創新產品研究等工作，而這背後最重要的則是摸索音樂和AI的融合之路。

比如2021年8月發佈的詞曲創作交易平臺“詞曲家”，通過AI、版權存證、大數據等技術提高創作和交易效率，縮短詞曲交易鏈條，保障買賣雙方的權益。還有一些包括唱歌合成、唱歌變聲等技術也大量被應用在了行業之中。

同時，訊飛也是虛擬人技術的引領者，目前推出了各行各業的諸多虛擬人，這次在音樂上的突破，背後的技術支撐就更復雜一些，畢竟這不僅僅是讓虛擬人活起來，能說話，還要有更多音樂方面的突破，才能稱得上是一個真正的歌手。

比如在最重要的聲音辨識度方面，這位AI虛擬歌手Luya的音色就不是簡單的人聲，而是由AI通過解構人聲音色特點，結合形象人設及專家經驗，打造出的一款“專屬音色”，是真正屬於AI的音色。這個聲音聽感上甜美元氣又有力量，非常有辨識度，單憑這一點，就把Luya和諸多人聲乃至合成聲音的虛擬人分開了。

而這次和上海音樂學院的合作，重點也是着眼於AI輔助創作能力提升，早期是要讓這個AI合成的音色能夠更好的着眼於作品演繹，未來則要進一步延伸到AI輔助作詞、作曲等等領域，拓展AI和音樂合作的邊界，讓Luya成爲一個真正的全能歌手。

從這裏我們可以看出luya的不同，她是要通過AI完成所有音樂相關的創造。目前Luya已經發布了最新個人單曲《迷霧之中的微光》，我聽了一下，無論是聲音的質感還是唱功，都已經達到了有明顯的個人風格的地步了。不僅完全聽不出是虛擬人聲，而且很有特點，甚至還能透露出不小的堅定情緒。

虛擬偶像的一大步

Luya的誕生，是虛擬偶像的一大步，可以說是一個AI融入音樂的具象化呈現。這說明，AI已經可以爲本人的行動和聲音特點進行個性化的塑造和賦能。這個看似是一個應該做到的事情，但實際上我們也可以看到一些明星的虛擬人物，包括形象也很相似，聲音也很相似，這其實是一個更簡單的實現方法的。

Luya的歌真的唱到了真假莫變的水平，甚至我聽了還有一些感動，說明這個聲音確實有血有肉，而唱功也可圈可點。這個聲音的背後是“x-vocal”技術針對設定來進行構造，再融入專家經驗，打造出的更穩定有特色的真實聲音。這個進步看似好像是一小步，但從似人的水平到真人的水平還是AI技術的一大步，經過目標音色系統的調試和確定，以及聲音轉換操作，Luya不僅具備了強烈的風格特點，聲音質量和情感也十分充足，同時還可以演繹多種語言和風格的歌曲，保證了Luya的全能，也讓其更容易得到專業的肯定和用戶的喜愛。

這是一套非常強大的技術支撐，帶來的突破對行業的意義不言而喻。因爲這個技術基礎已經完全開啓了全面探索AI+音樂的可能，而誰能走在前面，誰就可能在下一個全新的AI時代領先一步。

有意思的是訊飛還爲Luya打造了一個有意思的人設：Luya是一個性格爽朗、古靈精怪的天才少女，熱愛科技、喜歡創造發明，夢想是造出讓大家都變得幸福、快樂的黑科技。Luya還有一個忠誠的夥伴躺倒鴨，它的存在讓Luya並不孤單，一美一呆非常搭配。

這個故事發生的背景是Luya在一次實驗中被捲入一個未知世界，它被Luya命名爲專屬於她的“Lutopia”，大概意思是Luya的烏托邦。在這個空間中充滿音樂能量，在這裏勇敢地去唱歌和跳舞，就可以將音樂能量轉化成元氣能量，獲得幸福和快樂。這個設定也是挺有意思的，一方面讓人物更加立體，另一方面也讓人物的行爲更有了邏輯性，同時還有一個躺倒鴨伴隨左右，也許會實現一個另類出圈。

訊飛用AI重塑音樂

作爲AI領域的領軍企業，訊飛對於AI和產業的融合可以說是嘗試最多也是融入最深的，我想這也是AI產業發展必須邁過去的門檻。只有在各個行業找到AI落地的路徑，才能讓AI真正的成爲生產力。比如訊飛用AI對音樂行業的重塑就並不是簡單的優化，而是全方位的重構，訊飛音樂在之前已經從市場評估開始就讓AI充分融入，構建自己獨有的AI評估體系。

而在之後的運營中，從demo挑選、定向推廣到輔助創作，大數據後臺管理系統、音樂運營助手和推廣助手等系統的應用，讓AI在整個音樂產業的各個環節中都發揮了越來越大的價值。而這次虛擬歌手Luya的推出，則是補上了AI歌手這塊的缺失，讓整個產業鏈AI化，進入了全AI發展的新階段。

目前在各行各業，數字化、技術化、智能化的升級都如火如荼，但在人文藝術領域，AI的發展則相對滯後一些，畢竟這些和人類靈魂相關的藝術，想要實現一個數字化的改變，還是非常有挑戰性的一件事。不過最近這個進程顯然加快了，網上熱議的AI作畫已經解決了許多藝術設計方面的問題，很多領域的圖案設計通過採用AI大幅降低了設計成本和人工成本。

而現在訊飛在音樂方面的突破也即將改變音樂產業，大量的音樂作品可以通過AI快速的製作和篩選，也可以通過虛擬歌手快速落地發行，這就可以給很多音樂人帶來更好的發展平臺和更低的機會成本，有助於更多有才華的人能夠在這個平臺上脫穎而出。

儘管人文領域一直來都是才華主導的，但科技的融入可以說是一件遲早的事情，比如AI已經早就改變了圍棋行業的訓練方式，圍棋行業因此獲得了更好的普及和推廣。我相信AI也會大大改變音樂的生產方式，大幅降低音樂製作的門檻，讓更多人可以加入到這個音樂生產的環節中來，從而讓更多天分和才華有嶄露頭角的機會。這種萌新的力量對於音樂行業來說可以說是令人振奮的，相信也會引導音樂行業走上一個全新的高度。