《鹤唳华亭》细节控福利，告诉你一个真实的宋朝
最近上映了一部，由罗晋、李一桐、黄志忠、张志坚、苗圃、金瀚、郑业成等艺人领衔主演一部大型历史剧《鹤唳华亭》，首先吸引我的是“鹤唳华亭”这个名字，毕竟这个成语还是比较冷门的，很少人能够知道其含义，鹤唳华亭原是指人仕途险恶，有人生无常的感叹，就像小说《巴黎圣母院》中开篇石刻“命运”一样，即是感慨，也像宿命一样难以逃脱。入剧之后你会发现，这部历史大剧，不仅在情节上引人入胜，在细节上也做到足够细致与扎实。
《巴黎圣母院》“命运”字刻
《鹤唳华亭》中的服饰
本剧虽然是历史架空剧，但是故事背景设定在宋朝，看的出主创还是比较用心的，基本还原了宋朝时候的穿着以及礼仪等。就像同类型历史架空剧《冰与火之歌》一样，基本还原了欧洲中世纪的场景，无论服装道具还是，建筑等，甚至灯光都进行了高度的还原，这种对历史的考究，也是很多历史迷深陷其中的原因。
《冰与火之歌》剧照
《鹤唳华亭》剧照
宋朝是中国历史上社会转型变化最剧烈的时期，社会、经济、文化等都取得了高速的发展，此时商人不再受到歧视，追求“平等”的思潮也由此而起，这些都反映在人们日常生活起居，还有服饰上。这个时候没有士族门阀与平民百姓之分，国家取消科举的限制，商人也不再受到歧视，这种平等的思想在人们日常衣食住行当中都有体现。
随着唐朝的覆没，开放的艳丽颜色也随之消失，取而代之的是“程朱理学”的思想禁锢，此时人们的穿着上，男性依然延续前朝时期的造型，女性服饰穿着趋于保守，造型拘谨，款式和颜色也比较单一，服装的面料上主要以淡蓝、浅黄、青、藕丝色、淡粉红、墨绿、白色这些素雅清秀的颜色为主。
《鹤唳华亭》剧照
五代宋初《重屏会棋图》
同时宋朝大力推行服饰等级制度，强调礼仪观念，什么场合穿着什么衣服都有严格的规定。比如《宋志》中记载皇后曹氏受册封礼的着装：“行礼之日，百官常服早次入”，“内外命妇就位．皇后服神衣”皇后在册封时所穿衣服，百官着常服参拜，皇后着神衣受礼，礼毕皇后谢皇帝皇太后时改着常服，皇帝则服通天冠，绛纱袍受礼，整个程序有着严格的礼仪约束，同时对于着装也是明确规定，在整个行礼过程中不得出半点差错。比如朝服要求“曲领大袖，下施横襕，束以革带，幞头，乌皮靴。”
《鹤唳华亭》剧照
宋画《孝经图卷》
但是到了宋朝中期，越礼的事情特别突出，尤其是妇女，她们衣服颜色异彩纷呈，很多女性不但穿着紫色衣服，而且还穿戴毡笠这种胡人的衣服，要知道当时朝廷对胡人是非常憎恨的。虽然朝廷三令五申，要求不得越礼，不得奢靡，甚至将宫廷当中妇女的金翠首饰当街焚烧，但是效果还是未达到。所以我们在剧中可以看到，很多女性装束，相较于明朝还是比较开放的。
《鹤唳华亭》剧照
宋画《伎乐图》
宋朝时期还对官员衣服的颜色做了详细的规定，比如三品以上穿紫色，五品以上穿朱色，七品以上穿绿色，九品以上穿青色，至于普通百姓，只能穿黑白二色。而且还有明确规定，只有皇帝和内臣可以穿着紫色。这一点剧中也进行了高度还原，甚至还原了单色公服上的暗纹，和唐朝衣服鲜艳夺目不同，宋朝提倡含蓄美。
《鹤唳华亭》剧照
《鹤唳华亭》剧照
《鹤唳华亭》剧照
宋画《玉辂卤薄图》
宋代官员服中最有特色的就是官员头上戴的幞头了，而且幞头后面还有像扁担一样的巾端，唐朝的时候这个“扁担”是垂下的，晚唐时候，有些藩镇开始使用材质比较硬的幞头，而且两边的“扁担”也分为直脚、曲脚、交脚、朝天脚、顺风脚等多种形式。在宋朝最常见的还是直脚，据说最长的直脚能够达到一丈，可以说是名副其实的“扁担”了。我们从剧中可以看到，这些官员的“扁担”还有些微微上翘，有些还有交叉的。
《鹤唳华亭》剧照
交叉幞头
宋哲宗画像
北宋开始盛行淡雅清闲的艺术风格，因此文人喜欢穿着宽松朴素的便装，当时士大夫普遍穿着宽大的长袍，称之为直裰、直缝或者道袍。我们现在僧人也还穿着这类的衣服，和圆领衣服不同，这类衣服轻松随意，适合日常。
《鹤唳华亭》剧照
宋徽宗便装图
背子是宋朝新出现的服装款式，男女都可以穿，这种衣服的特点就是，前后衣裾不缝合，两侧衣衩缝一直开到腋下。由于两侧开衩，所以必须在腰间束帛或者系带。
《鹤唳华亭》剧照
《听琴图》局部
宋朝的礼制
除了在衣服上高度还原，剧中还对宋朝礼制进行了细致的描绘。宋朝统治者，在吸取了五代十国长达五十多年内乱的经验教训，对礼制的建设非常重视，曾经制定了了《五礼新仪》、《开宝通礼》、《礼阁新编》、《太常新礼》、《太常因革礼》、《续太常因革礼》《庆历祀仪》等一系列礼制制度。
《鹤唳华亭》剧照
《孝经图卷》局部
从魏晋南北朝时期，中国官方就形成了“五礼”，分别是国家祭祀的吉礼；款待宾客的宾礼；还有和军队相关的军礼；结婚、生孩子、高升的嘉礼；以及关于丧葬的凶礼。其中最重要的就是国家的吉礼，和唐朝时期不同，军礼在宋朝逐渐衰落，也是受到宋朝“崇文抑武”政策的影响，此时的军礼更加简化，逐渐形成宴请的和庆祝之类的庆典。
虽然唐朝时期“五礼”已经确定，但是真正形成完备的制度，要在北宋时期。这时候的典礼主要凸显君主的威严，为了加强帝王的统治，而且宋朝还在礼制上吸收了一些民俗、宗教等因素。剧中第一集“冠礼案”前奏君臣朝服加冠的那一段，非常形象地描绘了官员吉礼的威仪。剧中头戴笼巾貂蝉梁冠的朝服形象，高度还原了宋朝官服的形象 。
《鹤唳华亭》剧照
宋画《玉辂卤薄图》
随着宋朝手工业业和商业的急剧发展，宗族观念也逐渐淡化了，取而代之的是家庭为单位的社会生活。而且随着科举制度的完善，准许下层民众通过科举考试进入国家统治阶层，并且还严格限制皇族参加科举考试，统治阶层不再被门阀官僚所垄断，庶人和士大夫不再有明显的界限，在此背景下，官方需要对庶民阶层进行规范和约束，形成在朝廷之外的礼法教化。同时为了强化专制统治，在刑法上也对礼仪规范的惩处进行了严格的规定。
《鹤唳华亭》剧照
《观榜图》
比如在《宋史》当中记载：“访闻丧葬之家，或则举奠之际歌吹为娱，灵柩之前令章为戏，甚伤风教，实紊人伦。今后有犯此者，并以不孝论，预坐人等第科断。所在官吏，常加觉察，如不用心，并当连坐。”对这类违反礼法的事情都处以重罚。
了解这些这些历史背景，你才能了解为什么萧定权在典礼之前如临大敌，因为这即是一场庆典，也是个人的“年终述职”，同时还是他父亲萧鉴宣示自己的权威，加强皇权统治的时候。
《鹤唳华亭》是作者雪满梁园，在晋江文学网年度评分第一的作品，小说长期居古言类小说第一名，不但对历史细节高度还原，而且文字上也多用“廿四史”“通鉴”等史著里章奏、书札，还有字谜、骈赋等多种古代文体进行表达，所以一般读者会有一定的门槛。这部剧里不仅有跌宕起伏的故事，还用工整的笔墨介绍了儒家文化当中仁义道德，以及传统伦理哲学等。
近些年随着我们国产剧制作水平的提高，涌现了一大批优秀作品比如《长安十二时辰》，还有正在热播的《鹤唳华亭》，这些古装剧对服装、道具等各方面，注重对历史细节的还原与考究，让我们的古装剧水平不断提高。未来希望我们的国产古装剧能照着这个方向不断前进，能制作出更加精良的历史剧。
