《大約在冬季》4大亮點解析，愛情終是敗給了一地雞毛的現實
摘要：有人說安然與齊嘯的愛情愛得太快太草率了，但我想文藝一點的回答你一句：情不知所起，便一往而情深。情愫在不自覺中滋生開來，齊嘯是來自臺北的攝影師，而安然則生活在北京，一個臺灣男人奔波在臺北和北京兩地，不穩定性極強，這位兩人之後的走向埋下了伏筆。
從前的一切都慢，車、馬、郵件都慢，一生只夠愛一人。
1991年的一首《大約在冬季》紅遍了大江南北，那個冬天的的悲歡離合被齊秦溫柔的嗓音變得更加纏綿悱惻。
想必很多人都聽過，這首曾經感動過無數人的歌曲。
而近期要上映的同名電影《大約在冬季》也是饒雪漫根據《大約在冬季》歌曲所寫的一部小說。男女主角因爲這首歌曲相識相戀，兩人的愛情與歌曲背後的故事彼此照應。
《大約在冬季》由霍建華和馬思純主演，另外有人氣男演員魏大勳，金馬男配林柏宏，金馬女配文淇，實力女演員張瑤的加入也爲影片增色了不少。
有着這樣的演員陣容，不知道會不會爆呢？
接下來我們來看一下這部電影到底講了個什麼樣的故事。
1、一場跨越30年的愛情影片的主人公是安然與齊嘯，但敘事視角卻從2019年在洛杉磯長大的女孩小念身上展開。小念因一場變故隨看似冷漠的母親安然回國，偶然發現的一張琉璃手鍊的照片，意外揭開了一段被母親塵封近三十年的愛情故事。
安然與齊嘯的故事時空，故事背景設定在1991年。
當時齊秦演唱會的門票很難買，而北師大才女安然卻意外得到了一個陌生男子齊嘯贈予的演唱會門票。
齊嘯從沒見過這樣熱情的像太陽一樣的女孩，她站在椅子上揮舞着圍巾爲偶像大聲吶喊。
兩個人的後續故事也就由此展開，演唱會結束後的兩年，安然機緣巧合下與這位陌生男子偶遇。
慢慢的兩個人互相熟悉、相互瞭解，兩人在一塊的時光有着那個年代獨有的浪漫，看電影、溜冰、喫小攤兒，一起度過特有的90年代浪漫回憶。
情愫在不自覺中滋生開來，齊嘯是來自臺北的攝影師，而安然則生活在北京，一個臺灣男人奔波在臺北和北京兩地，不穩定性極強，這位兩人之後的走向埋下了伏筆。
後來齊嘯娶了別人，安然心灰意冷，當要放手時齊嘯卻恢復了自由身，但卻再也找不回那份失去的愛情。
1991到2019，安然和齊嘯的故事，從一往情深到愛而不得，跨越了近三十年。
待到30年後再相遇，他們會怎麼樣選擇？
林語堂先生說：“明智的放棄勝過盲目的執着。”我覺得世界上最難的題就是選擇題，尤其是關於愛情，一場長達30年時光的愛情。
2、它想跟你講的是父輩愛情“沒有你的日子裏，我會更加珍惜自己，沒有我的歲月裏，你要保重你自己。”齊秦的金曲《大約在冬季》唱盡了愛而不得的細膩情感，更象徵了一代人的集體回憶。
從同名小說到電影，都是在這首歌動人氛圍的感想中創作出來的。
安然與齊嘯從怦然心動的校園之戀，到相聚之後的分別，再到而立之年的痛苦掙扎，以及最後驀然回首般的重遇，結局依然未完待續。
初聞不知曲中意，再聽已是曲中人。
觀看電影《大約在冬季》的最直觀感受，影片中那種懷舊的氛圍和暖黃色的影調，再現了90年代既唯美又懷舊傷感的氛圍。
喜歡電影中老北京的場景，還原度和色彩做得都很好。
電影前期整體上聲音是安靜的，有衚衕或街道上的鴿哨聲、自行車的叮噹聲，以及老北京的京腔味，這些都是非常典型的時間元素。
在這樣講究而質樸的氛圍中，情感的真實才能更好的表達出來。
20世紀90年代是改革開放初期，也是一個充滿機遇的年代，安然和是那個年代的“北漂”。而齊嘯則是奔波在臺北和北京兩地，這也就是異地戀了。
當下的年輕人們，可能已經很難懂得父母一輩那時候談戀愛的方式了。貫穿整部影片的，是集中體現在安然身上的那一代人最單純的執着、勇敢。安然與齊嘯的感情講究“純”與“慢”。
因爲沒有方便快捷的溝通設備，所以彼此之間只能通過寫信來互訴愛意。安然就是趴在小窗口滿臉笑容地在問收發室阿姨是否有寄給自己的信件。
談戀愛的娛樂方式也沒有現在的多樣性，那時候就是溜旱冰和跳舞，連並排騎自行車也算是一種生活的消遣。
《大約在冬季》有一種不疾不徐的從容，是具情感厚度與時代質感的愛情電影。
3、霍建華與馬思純第二次合作繼2015年的《他來了請閉眼》之後，《大約在冬季》是霍建華與馬思純的第二次合作。
那時在電視劇方面，霍建華是大咖，而馬思純不甚有名。
然現在在電影方面，已經獲獎的馬思純就是已經成年的大人，而如今已經40歲的霍建華在電影圈還是個剛學會走路的孩子。
早先，霍建華與楊冪合作《逆時營救》的時候，就曾被壓番，後和倪妮合作《二十八歲未成年》番位也在後面。
其實不止是霍建華被如此對待，他的好朋友胡歌也是如此。在電視劇方面，胡歌可以說是電視劇圈的扛把子。但是在電影界，他之前也接不到什麼好角色，之前都是配角，戲份稍重的《你好，之華》還是出演的一個家暴男，不是男主，還有《攀登者》。
所幸，這次霍建華有《大約在冬季》，而胡歌有《南方車站的聚會》。
對於爲什麼接這個劇本，霍建華說：“第一次讀到《大約在冬季》這個故事時，我很心動。”儘管已經演了無數的愛情題材影視劇，他仍然從劇本里讀到了浪漫的感覺。“這個角色最吸引我的就是他的平凡，非常真實，他有他的難處與抉擇，挺接地氣的。”
在這部電影的人物設定中，齊嘯是一位從臺北來到北京打拼的攝影師，不僅高大帥氣，而且文藝範十足，成熟體貼，這和饒雪漫眼中霍建華的形象不謀而合。
影片給人的第一印象，是安然的熱烈與積極。在20世紀90年代這個快速發展的浪潮裏，大家對未來有着很高的憧憬。
霍建華的齊嘯，精緻而細膩，是個心思複雜的臺灣男人。齊嘯被家庭、事業和愛情拉扯得太苦了，這也正是他的真實之處。
這次馬思純和霍建華要演繹跨越30年的人物，對於人物情感的把握和對細節的掌控來說都是相當具有挑戰性的，不得不說兩人的表現都值得肯定。
4、愛與渣是真的，回不去也是真的愛情是永恆的情感話題，更是影視創作最濃墨重彩的題材。
2016年《從你的全世界路過》，說的是不是所有的相愛都能相守；
2017年《前任3》，兩個人散了，一個以爲不會走，一個以爲會挽留；
2018年《後來的我們》，緣分這件事，不負彼此就好，想要不負此生，太難了；
2019年《比悲傷更悲傷的故事》，愛情如果可以解釋的話，就不會有人爲此受苦。
相愛卻無法相守的故事不斷上演，遺憾的愛情更是中外愛情電影中最讓人動容的主題。
《愛樂之城》結尾幻想性的蒙太奇段落爲什麼讓無數人潸然淚下？因爲兩人一無所有的時候，愛得那麼深刻，而功成名就之時卻失去了愛情。
安然與齊嘯的感情起源於一張門票，其實這張門票齊嘯本打算送給女朋友的，後來女朋友缺席他就把票隨手送給女主角安然。從此兩個人開啓了長達數十年的情感糾葛。
齊嘯對安然的愛是真的，渣也是真的，至少從旁觀者的角度看渣得是令人理解的。
其實最殘酷的就是愛情敗給現實，就像有的時候選擇就是人生的必修課，我們每個人的生命裏都有無數個可以改變命運的選擇。
若是非要二選其一那就是必須要割捨掉其中一個，很不幸，安然就是被割捨的那一個。
有人說安然與齊嘯的愛情愛得太快太草率了，但我想文藝一點的回答你一句：情不知所起，便一往而情深。
“當我終於給得起，你卻等不起了 ”。
那個年代的愛情單純又沉重，一旦愛上一個人，就要負責一生。負責不了一生，不如早早走人。
於是當安然想放棄事業的時候齊嘯說你不在乎我在乎。
那個年代對於職業的穩定看得很重，大約也是這樣，愛情與麪包纔會顯得更加難以擇決。
而且現實重於一切：一方面，事業上所遭受的挫折讓齊嘯的心裏產生了莫大的自卑感，無顏面對自己最心愛的女人；另一方面，遠在臺北的父親身體抱恙，又讓他在兩難的境地下，只得將天平偏向父親的一方，最終選擇了離開北京，離開安然。
“生活一地雞毛的時候，男人是沒辦法戀愛的。”齊嘯也不過是一個沒有英雄光環籠罩的平凡男人。
哪怕過個30年，他們再相遇，其實這份感情早已回不去了。
最後，《大約在冬季》，以前只是聽，這次有了故事。“如果可以選擇，你希望男女主角是相伴終生還是各自安好？”
馬思純毫不猶豫地答道：“我希望他們在一起!”
霍建華的回答則帶着“直男”氣息十足的冷幽默：“有也好沒有也好，最後他們都還活着就行了。”
誰不是被推着走，跟着生活流。
最後這份愛情是守望，還是擁有？是堅持，還是放手？這彷彿永遠都是一個難題。
畢竟，屬於你人生的愛情，只有你的心知道答案，只有你的腳知曉你將會往哪走。
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