原标题：晏平的画

晏平，写字，画画，早已驰名艺苑，给人留下的印象，总是十分亲切，有君子的面貌，俨然一介温文尔雅的书生。说话，语速缓慢；待人，谦卑礼敬。

因为要写篇评论的文章，我们便有了一次匆匆的相会。见了面，似是相逢古之贤达，沐浴了一股士子的流风，很惬意、很投缘、很享受，随即生发出了些许快慰的感觉。

画，画到朦胧，画到混沌，才能出境界，才能撼魂灵。读画，与画者交流，尽在画图中。初读，观之技巧之熟练；又读，望之情绪之瀑泻；再读，知之思想之沉密；尽读，了之心魄之荡动。

读晏平的画，可以说，谓之尽读。以山水而论，乃为诸种画品的至境。作品尚佳者，恰然如胸中的山之魂、水之魄，无声而声崩裂，无水而水喷涌，无人而人披影，无鸟而鸟啼鸣，可以灿烂死生，可以问答运命……

摆在我面前的，是晏平的一幅山水新绘《山鸣谷应》。水墨间，云霭天幕，雁行高远；林垂枝条，雾染风骚；瀑流谷底，桥索险道；未识村舍炊烟，已闻庙宇钟敲。落墨萧散，健笔如椽。雄奇处，天日云盘揽照；精微处，神思妙趣横生。

由此，想起了读画悟道事。山水之作，思之游览而不得进，是谓下品；出入自如，快意其间，是谓中品；可远观不可亵玩焉，是谓上品。晏平之绘，似是南之雁荡，又似北之太行。观之久，只是面前，如目古贤笔墨，又似心中山水，若佛子禅定，自在中而入般若。

山水画，画到绝处，看云中山，看水中雾，而尤见精神。亦如古人所云，满而不觉其漫，乱而不染其俗。墨分铺，现五色；水厚染，呈亮彩。晏平此作，可以如是观。层次的铺排，逻辑安定；浓淡的染就，自然和谐。观之愈久，愈发喜欢，印在心魂，美在魄中，舒服了，已是恰到一个好字！

就山水画而言，古贤已尽极致。近人若黄宾虹、傅抱石等，也走到了峰顶。当下，千人一面之作，充斥画坛。所以难，如登蜀道。然而，当看见晏平的另一新作《斜阳山寺》之时，却有着与众迥异的印迹。山叠，林染；飞流，险径；朱檐，青瓦。山形，若壮汉之骨；瀑漫，如强龙之吟。人何在哉，炊烟不起。隐居者，禅静于此，食野草，啜清泉，晨临溪流之水，夜听梵呗之音。整个画面，云岚飘渺，影藏无踪，大雾弥漫，似闻山魂咏叹。

晏平，擅作山水，有“太行绘手”的称誉。然世人只谓其一，莫知其二。画者全才，方显标格。晏平于画种，拈来自如，花卉、鱼虫、飞禽、走兽，无所不能。若守望之苍鹰，盘叶枯藤，老辣浑圆，画者的胸怀，溢满天穹，读之不忍移目。他在形制上也是别裁，大作短幅，窄条圆光、斗方长卷，样样拾得起、绘得妙。

我一直在读他的画，无论水墨之图，也无论色染之幅，都有大气在吞吐，默然间流淌着心怀的陈述。所以感人，非其技也，由是魂焉！然而，让我动容的，却是他那似古似今、非古非今，以自我的风貌在不断的否定中艰难攀行的韧性。

这一切，缘于修养。因为，晏平终究是一个读书人。字自学问中流溢而出，画亦然。明白了这个道理，就读懂了晏平的人和画、和字。

正是我在《无题》中所言：

太行何所指，笔墨久淹留。梵呗听拂晓，钟鼓荡春秋。

林深飞琼雪，石乱卧天沟。险壁呼雁语，村前岸泊舟。

云岚桑梓路，瀑水莫知愁。谷底千朵泪，心头一时休。

无言从前事，生死画山丘。绘彩终归愿，闻达不求侯。

山鸣谷应